Ζωγραφίζουμε μια νεκρή φύση με λουλούδια σε ένα βάζο και φρούτα

Αυτό το μάθημα δείχνει πώς να σχεδιάσετε ένα μπουκέτο νεκρής φύσης με λουλούδια σε ένα βάζο, φρούτα, κουρτίνες, βιβλία στο τραπέζι σταδιακά με ένα μολύβι. Ακαδημαϊκό μάθημα σχεδίου.

Στην αρχή οποιουδήποτε σχεδίου, πρέπει να περιγράψετε τις γραμμές κοντά στις άκρες του χαρτιού, τις οποίες δεν θέλουμε να προεξέχουν και, στη συνέχεια, να περιγράψετε τα ίδια τα αντικείμενα. Δεν χρειάζεται να ταλαιπωρούμαστε πολύ, αρκεί να ήταν ξεκάθαρο πού βρίσκονται τα αντικείμενα και τι μέγεθος έχουν. Να πώς μου φάνηκε:

Στη συνέχεια, σημάδεψα τα λουλούδια στο ίδιο το μπουκέτο και ζωγράφισα επίσης τα βιβλία, την κουρτίνα και τα μήλα με περισσότερες λεπτομέρειες. Δώστε προσοχή στο πώς σχεδιάζονται οι μαργαρίτες: το γενικό σχήμα, το μέγεθος και η διάταξη των λουλουδιών περιγράφονται, αλλά τα ίδια τα πέταλα και τα φύλλα δεν σχεδιάζονται. Αυτό θα κάνουμε αργότερα.

Στη συνέχεια πρέπει να φτιάξετε ένα βάζο. Το έχω γυάλινο, με ενδιαφέρον σταυροειδές ανάγλυφο στις άκρες. Ξεκινάμε το χτίσιμο σχεδιάζοντας τη βάση (κάτω) του αγγείου. Σε αυτή την περίπτωση, είναι εξαγωνικό. Ένα εξάγωνο, όπως γνωρίζετε, ταιριάζει σε έναν κύκλο και ένας κύκλος σε προοπτική είναι μια έλλειψη. Έτσι, αν είναι δύσκολο να φτιάξετε ένα εξάγωνο σε προοπτική, σχεδιάστε μια έλλειψη, σημειώστε έξι σημεία στις άκρες του και συνδέστε. Το πάνω εξάγωνο είναι σχεδιασμένο με τον ίδιο τρόπο, μόνο που το έχουμε μεγαλύτερο σε μέγεθος καθώς το βάζο επεκτείνεται προς τα πάνω.

Όταν τραβηχτεί η βάση και ο λαιμός, συνδέουμε τις τελείες και αυτόματα θα μάθουμε τις τρεις όψεις του βάζου. Αμέσως τους σχεδίασα ένα σχέδιο.

Μετά από αυτό, σχεδίασα τα όρια της σκιάς στα αντικείμενα και άρχισα να εκκολάπτομαι. Άρχισα να σκιάζομαι από τα πιο σκοτεινά - βιβλία. Δεδομένου ότι το μολύβι δεν έχει απεριόριστες δυνατότητες και έχει το δικό του όριο φωτεινότητας, πρέπει να σχεδιάσετε αμέσως το πιο σκούρο αντικείμενο σε πλήρη ισχύ (με καλή πίεση). Και μετά θα εκκολάψουμε τα υπόλοιπα αντικείμενα και θα τα συγκρίνουμε σε τόνους (πιο σκούρο ή πιο ανοιχτό) με βιβλία. Έτσι, έχουμε μια αρκετά αντίθετη νεκρή φύση, και όχι μια γκρίζα, όπως οι αρχάριοι που φοβούνται να σχεδιάσουν σκοτεινές περιοχές.

Στη συνέχεια, πρέπει να προσδιορίσετε τον τόνο των υπόλοιπων αντικειμένων. Κοιτάζω τη νεκρή φύση μου και βλέπω ότι η κουρτίνα στα βιβλία είναι πιο ελαφριά από τα βιβλία. Δυστυχώς, όταν ζωγράφιζα μια νεκρή φύση, δεν σκέφτηκα να τη φωτογραφίσω, οπότε θα πρέπει να δεχτώ το λόγο μου. Η κουρτίνα που κρεμάω πίσω από την ανθοδέσμη είναι πιο σκούρα από αυτή των βιβλίων, αλλά πιο ανοιχτή από τα βιβλία. Τα μήλα είναι πιο σκούρα από την ανοιχτόχρωμη κουρτίνα και πιο ανοιχτόχρωμα από τα σκούρα. Όταν σχεδιάζετε κάτι, κάντε ερωτήσεις στον εαυτό σας: «Ποιο είναι το πιο σκοτεινό;» , "Ποιο είναι το πιο φωτεινό;" , "Ποιο από τα δύο είναι πιο σκούρο;" Αυτό θα κάνει αμέσως τη δουλειά σας σωστή σε τόνους και θα φαίνεται πολύ καλύτερο!

Εδώ μπορείτε να δείτε πώς αρχίζω να σκιάζω τα υπόλοιπα αντικείμενα:

Εδώ μπορείτε να δείτε πώς ξεκίνησα να δουλεύω στο βάζο. Όταν εργάζεστε σε γυαλί, θα πρέπει αμέσως να προσπαθήσετε να σχεδιάσετε όλες τις λεπτομέρειες. Κοιτάξτε τι σχεδιάζετε και δείτε πού είναι τα highlights (λευκές λάμψεις φωτός). Το Glare θα πρέπει να προσπαθήσει να αφήσει λευκό. Επιπλέον, πρέπει να σημειωθεί ότι στο γυαλί (το ίδιο ισχύει και για τα μεταλλικά αντικείμενα) οι σκοτεινές και οι φωτεινές περιοχές είναι αρκετά διαφορετικές. Εάν στην κουρτίνα οι τόνοι περνούν ομαλά ο ένας στον άλλο, τότε στο βάζο οι σκοτεινές και οι ανοιχτόχρωμες περιοχές είναι κοντά η μία στην άλλη.

Στη συνέχεια του σχεδίου, σκίασα την πίσω κουρτίνα. Η παρακάτω φωτογραφία δείχνει τις κατευθύνσεις των πινελιών στην κουρτίνα, οι οποίες θα πρέπει να επικαλύπτονται στο σχήμα του αντικειμένου. Θυμηθείτε: εάν σχεδιάσετε ένα στρογγυλό αντικείμενο, η διαδρομή μοιάζει με τόξο σε σχήμα, εάν το αντικείμενο έχει ζυγές άκρες (για παράδειγμα, ένα βιβλίο), τότε οι πινελιές είναι ευθείες. Μετά το βάζο, αρχίζω να ζωγραφίζω τα στάχυα, αφού ακόμα δεν έχουμε καθορίσει τον τόνο τους.

Εδώ αποφάσισα να σχεδιάσω λουλούδια και στάχυα. Ταυτόχρονα, είναι σημαντικό να κοιτάξετε τη φύση και να παρατηρήσετε τις διαφορές μεταξύ των χρωμάτων, γιατί δεν είναι ίδια. Μερικοί από αυτούς χαμήλωσαν τα κεφάλια τους, μερικοί το αντίστροφο - κοιτάζουν ψηλά, κάθε λουλούδι πρέπει να σχεδιάζεται με τον δικό του τρόπο.

Στη συνέχεια σκίασα το λευκό φόντο ανάμεσα στα χρώματα.Πήραμε τέτοιες λευκές σιλουέτες σε σκούρο φόντο, με τις οποίες θα δουλέψουμε στη συνέχεια. Εδώ δουλεύω με ελαφριά κουρτίνα. Μην ξεχνάτε ότι τα χτυπήματα πέφτουν στις φόρμες.

Εν τω μεταξύ, ήρθε η ώρα που αρχίζουμε να σχεδιάζουμε το πιο ενδιαφέρον πράγμα - ένα μπουκέτο. Ξεκίνησα με αυτιά. Σε ορισμένα σημεία είναι πιο ανοιχτόχρωμα από το φόντο και σε άλλα είναι πιο σκούρα. Εδώ πρέπει να δούμε τη φύση.

Σε αυτό το σημείο, σκούρασα το μπροστινό μήλο καθώς δεν ήταν αρκετά σκοτεινό.

Μετά από αυτό, αρχίζουμε να σχεδιάζουμε μαργαρίτες. Αρχικά, καθορίζουμε πού βρίσκεται η σκιά πάνω τους, πού είναι το φως και σκιάζουμε τις σκιές.

Δουλεύουμε στα λουλούδια. Βελτιώστε το πλησιέστερο μήλο, φωτίστε την περιοχή τονισμού.

Στη συνέχεια οριστικοποίησα τα μακρινά μήλα (τα σκούρασα και περιέγραψα τα highlights).

Η νεκρή φύση μας είναι έτοιμη! Φυσικά, μπορεί ακόμα να βελτιωθεί για πολύ καιρό, αλλά ο χρόνος δεν είναι καουτσούκ και αποφάσισα ότι φαίνεται ήδη αρκετά καλό. Το έβαλα σε ένα ξύλινο πλαίσιο και το έστειλα στη μέλλουσα οικοδέσποινα.

Συγγραφέας: Manuylova V.D. Πηγή: sketch-art.ru

Υπάρχουν περισσότερα μαθήματα:

1. Λουλούδια και ένα καλάθι με κεράσια. Νεκρή φύση ευκολότερη

2. Βίντεο κρανίο και κερί στο τραπέζι

3. Πιάτα

4. Πάσχα