«Εσπερινές καμπάνες» του Λέβιταν. Μοναξιά, ήχος και διάθεση

Το καλοκαίρι του 1891, ο Ισαάκ Λεβιτάν πήγε στο Βόλγα. Για αρκετά χρόνια είχε ταξιδέψει στις εκτάσεις του ποταμού αναζητώντας κίνητρα.

Και βρήκε ένα εκπληκτικό οικόπεδο. Το μοναστήρι Krivoozersky περιβαλλόταν από τρεις λίμνες. Κοίταξε ταπεινά έξω από το πυκνό δάσος.

Ο Λέβιταν λάτρευε τέτοια ευρήματα. Η μοναξιά του μοναστηριού ανυπομονούσε να μεταφερθεί στον καμβά.

Η διάσημη λευκή ομπρέλα έχει κολλήσει. Το σκίτσο είναι έτοιμο. Αργότερα ζωγραφίστηκε ο πίνακας «Ήσυχη κατοικία». Και ένα χρόνο αργότερα - ένα πιο επίσημο "Evening Bells".

Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στην εικόνα. Και ας ξεκινήσουμε με το γεγονός ότι το μέρος που απεικονίζεται στην εικόνα δεν υπάρχει ...

Τοπίο από το "Evening Bells" φανταστικό

Ο Levitan εργάστηκε από τη φύση για να αποτυπώσει τα γενικά χαρακτηριστικά του τοπίου. Στη συνέχεια όμως στο στούντιο σκέφτηκε το δικό του, μοναδικό.

Το «Evening Bells» δεν αποτελεί εξαίρεση. Το μοναστήρι Krivoozersky με το περιβάλλον του είναι αναγνωρίσιμο, αλλά δεν έχει αντιγραφεί. Το κωδωνοστάσιο αντικαταστάθηκε από έναν ισχυρό θόλο. Και οι λίμνες είναι στην στροφή του ποταμού.

Γι' αυτό είναι λάθος να αποκαλούμε τον Λεβιτάν ιμπρεσιονιστή αυτή την περίοδο. Δεν απαθανάτισε αυτό που είδε. Και εφηύρε, χτίζοντας τη σύνθεση της εικόνας κατά την κρίση του.

Το μοναστήρι Krivoozersky δεν έχει διατηρηθεί. Μετά την επανάσταση φυλάσσονταν σε αυτό ανήλικοι παραβάτες, μετά κρατούσαν πατάτες συλλογικής φάρμας. Και στη συνέχεια πλημμύρισαν εντελώς κατά τη δημιουργία της δεξαμενής Γκόρκι.

Πρώτα υπήρχε το "Quiet Abode"

Οι «βραδινές καμπάνες» δεν εμφανίστηκαν αμέσως. Πρώτα, ο Λεβιτάν ζωγράφισε έναν άλλο πίνακα με βάση τη Μονή Krivoozersky - "A Quiet Abode".

Φαίνεται ότι και οι δύο πίνακες έχουν την ίδια ιδέα. Ο καλλιτέχνης δείχνει απομόνωση από τη φασαρία του κόσμου. Και με τη βοήθεια μονοπατιών και γεφυρών, μας τραβάει σε αυτό το απόμερο φωτεινό μέρος.

Ωστόσο, οι εικόνες διαφέρουν ως προς τον ήχο. Η "ήσυχη κατοικία" είναι πιο ασήμαντη. Χωρίς κόσμο. Εδώ ο ήλιος είναι χαμηλότερος, πράγμα που σημαίνει ότι τα χρώματα είναι πιο σκούρα. Η μοναξιά σε αυτό το έργο είναι πιο ξεκάθαρη, αναφορά.

Ο πίνακας «Evening Bells» είναι γεμάτος (σύμφωνα με τα Levitan πρότυπα) και υπάρχει σαφώς περισσότερος ήλιος που δύει μέσα του. Ναι, και ο χώρος επίσης. Η μπροστινή όχθη ήταν ήδη βυθισμένη στο λυκόφως. Και τα έντονα χρώματα της απέναντι ακτής τραβούν τα βλέμματα. Σίγουρα θέλεις να πας εκεί. Ειδικά όταν χτυπούν οι καμπάνες...

Ο ήχος στην εικόνα δεν είναι εύκολη υπόθεση

Ονομάζοντας την εικόνα "Evening Bells", ο Levitan έθεσε στον εαυτό του το πιο σημαντικό καθήκον - να απεικονίσει τον ήχο.

Η ζωγραφική και ο ήχος φαίνονται ασυμβίβαστοι.

Όμως ο Levitan καταφέρνει να υφάνει μουσική στο τοπίο. Και φαίνεται σαν ένα ευανάγνωστο μήνυμα.

Ο πλοίαρχος, όπως ήταν, λέει στον θεατή: "Η ζωγραφιά μου ονομάζεται" Βραδινά κουδούνια". Φανταστείτε λοιπόν τη μελωδική υπερχείλιση των φωνών καμπάνας. Και θα στηρίξω τη φαντασία σας. Κυματισμοί φωτός στο νερό. Τραγικά σύννεφα στον ουρανό. Αποχρώσεις του κίτρινου και της ώχρας, τόσο κατάλληλες για ένα μελωδικό στριφτάρι.

Βλέπουμε το ίδιο μήνυμα Henri Lerol, Γάλλος ρεαλιστής ζωγράφος. Έγραψε την «Οργανική Πρόβα» περίπου την ίδια εποχή.

Ζωγραφίζει και χώρο, μόνο μέσα στον καθεδρικό ναό. Εδώ βρίσκεται ο ήχος της φωνής. Και μετά - ο υπαινιγμός του καλλιτέχνη. Ο ρυθμικός στόκος, όπως ήταν, υποδηλώνει ηχητικά κύματα. Απεικονίζει επίσης τους ακροατές με τους οποίους ενωνόμαστε νοερά.

Ακροατές υπάρχουν και στο Evening Ringing. Αλλά δεν είναι τόσο εύκολο μαζί τους.

Άτυχες λεπτομέρειες του πίνακα "Evening Bells"

Ο Λεβιτάν δεν ήθελε να απεικονίζει ανθρώπους. Η φιγούρα του δόθηκε πολύ χειρότερη από το τοπίο.

Αλλά μερικές φορές οι χαρακτήρες ζητούσαν ξεκάθαρα τον καμβά. Συμπεριλαμβανομένου του πίνακα «Ημέρα του Φθινοπώρου. Σοκολνίκι.

Είναι δύσκολο να ονομάσεις ένα πάρκο πάρκο αν είναι έρημο. Ο Λέβιταν δεν πήρε ρίσκα. Εμπιστεύτηκε τον Νικολάι Τσέχοφ (τον αδερφό του συγγραφέα) να σχεδιάσει τη φιγούρα ενός κοριτσιού.

Οι φιγούρες ζήτησαν επίσης τον πίνακα "Evening Bells". Μαζί τους είναι πιο εύκολο να φανταστεί κανείς τον ήχο.

Ο Λέβιταν τα ζωγράφισε μόνος του. Αλλά ακόμη και τόσο μικροί χαρακτήρες δεν βγήκαν πολύ επιτυχημένοι. Δεν θέλω να κατακρίνω τον πλοίαρχο, αλλά οι λεπτομέρειες είναι πολύ διασκεδαστικές. 

Κοιτάξτε τη φιγούρα που κάθεται σε ένα από τα σκάφη. Φαίνεται πολύ μικρό για το πρώτο πλάνο. Αν και, ίσως ο Λέβιταν απεικόνιζε ένα παιδί. Αλλά αν κρίνουμε από τα περιγράμματα, είναι πιο πιθανό μια γυναίκα. 

Βλέπουμε επίσης ένα πλήθος σε μια βάρκα στη μέση του ποταμού. Οι φιγούρες των ανθρώπων είναι πολύ μινιατούρες για να τους βρεις λάθος.

Αλλά κάτι δεν πάει καλά με το σκάφος. Κάπως έσκυψε παράξενα. Συνδυάζεται επίσης με την αντανάκλαση στο νερό. 

Για να είμαι ειλικρινής, δεν πρόσεξα αυτό το σκάφος για πολύ καιρό. Ερώτηση: γιατί χρειαζόταν τότε. Άλλωστε ο θεατής δεν το προσέχει. Και όταν το παρατηρεί, μπερδεύεται με τη λοξή εμφάνισή της.

Ίσως γι' αυτό ο Πάβελ Τρετιακόφ δεν αγόρασε το έργο; Ήταν επιλεκτικός για τα γραφικά πλεονεκτήματα των πινάκων. Και θα μπορούσε ακόμη και να ζητήσει από τον καλλιτέχνη να κάνει διορθώσεις.

Δηλαδή, ο Τρετιακόφ είδε τον πίνακα στην έκθεση, αλλά δεν τον αγόρασε. Πήγε στην ευγενή οικογένεια του Ratkov-Rozhnov. Είχαν πολλές πολυκατοικίες στην Αγία Πετρούπολη.

Αλλά η εικόνα κατέληξε ακόμα στην γκαλερί Tretyakov. Όταν τα υπολείμματα της οικογένειας κατέφυγαν στην Ευρώπη το 1918, παραδόθηκε βιαστικά στο μουσείο.

"Evening Bells" - τοπίο διάθεσης

Το «Evening Bells» είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς πίνακες του Levitan. Δεν είχε καμία πιθανότητα να περάσει απαρατήρητη. Περιέχει όλα όσα προκαλούν τα πιο ευχάριστα συναισθήματα.

Ποιος δεν θα ήθελε να καθίσει στην παραλία ένα ζεστό βράδυ Σεπτεμβρίου! Κοιτάξτε την ήσυχη επιφάνεια του νερού, τους λευκούς τοίχους του μοναστηριού, βυθισμένους στο πράσινο, και τον βραδινό ουρανό να γίνεται ροζ.

Τρυφερότητα, ήσυχη χαρά, ειρήνη. Λάδι ποίηση της φύσης.

Διαβάστε για άλλα έργα του πλοιάρχου στο άρθρο "Πίνακες του Λεβιτάν: 5 αριστουργήματα του καλλιτέχνη-ποιητή".

***

Σχόλια άλλους αναγνώστες Δες παρακάτω. Είναι συχνά μια καλή προσθήκη σε ένα άρθρο. Μπορείτε επίσης να μοιραστείτε τη γνώμη σας για τον πίνακα και τον καλλιτέχνη, καθώς και να κάνετε μια ερώτηση στον συγγραφέα.