Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος (Κόλαση). Αντιγραφέας ή μεγάλος καλλιτέχνης;

Ο Πίτερ Μπρίγκελ ο Νεότερος (1564-1637/1638), ή ο Μπρίγκελ η Κόλαση, επηρέασε την ανάπτυξη της ολλανδικής ζωγραφικής με έναν ιδιαίτερο τρόπο.

Ναι, οι καινοτόμοι είναι οι πρώτοι που παραμένουν στην ιστορία της τέχνης. Αυτοί δηλαδή που εφευρίσκουν νέες τεχνικές και τεχνικές. Αυτοί που δουλεύουν με τρόπο που κανείς δεν έχει δουλέψει πριν από αυτούς. Και τέτοιοι καινοτόμοι εργάστηκαν ταυτόχρονα με τον Μπρίγκελ τον νεότερο. Αυτός είναι ο Ρέμπραντ και ο Καραβάτζιο και ο Βελάσκεθ.

Ο Μπρίγκελ ο νεότερος δεν ήταν έτσι. Ως εκ τούτου, ξεχάστηκε για αρκετούς αιώνες. Αλλά στις αρχές του XNUMXου αιώνα, συνειδητοποιήθηκε ξαφνικά ότι η αξία αυτού του καλλιτέχνη ήταν εντελώς διαφορετική ...

Στο άρθρο θα προσπαθήσω να βρω την απάντηση για το ποιος ήταν ο Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος. Απλώς αντιγραφέας ή ακόμα μεγάλος δάσκαλος;

Ασυνήθιστο να γίνεις καλλιτέχνης

Ο Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος ήταν 5 ετών όταν πέθανε ο πατέρας του. Επομένως, ΔΕΝ σπούδασε με μεγάλο δάσκαλο. Και στη γιαγιά του, πεθερά του Pieter Brueghel the Elder, Maria Verhulst Bessemers. Ναι, ήταν και καλλιτέχνης, κάτι που είναι γενικά απίστευτο. Έτσι είναι ο Πέτρος τυχερός.

Ένα απόσπασμα ενός αντιγράφου του έργου του πατέρα του "The Sermon of St. John" απεικονίζει τον Pieter Brueghel the Elder (γενειοφόρος άνδρας στην άκρη), τη μητέρα του (μια γυναίκα με κόκκινο φόρεμα με τα χέρια σταυρωμένα στο στήθος της) και τη γιαγιά (α γυναίκα στα γκρι).

Τους γέρασε σαν να ήταν ζωντανοί την εποχή που γράφτηκε το αντίγραφο. Εξάλλου, στο πρωτότυπο του πατέρα τους, είναι ακόμα νέοι ... Αποδείχθηκε πολύ συγκινητικό.

Όμως η Maria Bessemers όχι μόνο δίδαξε στο αγόρι να ζωγραφίζει, αλλά του έδωσε και κάτι πολύ πολύτιμο. Ιχνηλάτες-μοτίβα του πατέρα! Με την προσάρτησή τους στον πίνακα, ήταν δυνατή η αντιγραφή του συνθετικού διαλύματος και όλων των σχημάτων αντικειμένων και αντικειμένων. Ήταν χρυσωρυχείο! Και για αυτο.

Ο Πίτερ Μπρίγκελ ο Πρεσβύτερος πέθανε αρκετά νέος, δεν ήταν ακόμη 45 ετών. Παράλληλα, έγινε γνωστός όσο ζούσε. Έρχονταν παραγγελίες. Ως εκ τούτου, άρχισε να φτιάχνει χαρτιά ιχνηλάτησης, ώστε αργότερα στο εργαστήριο αυτός και οι βοηθοί του να αντιγράψουν τα πιο περιζήτητα έργα. Αλλά πέθανε. Και η ζήτηση για το έργο του παρέμενε.

Άλλοι δάσκαλοι προσπάθησαν να δουλέψουν με το στυλ του. Το ίδιο Kleve. Αλλά δεν είχε μοτίβα. Μπορούσε να δει το πρωτότυπο μόνο μερικές φορές (στο σπίτι του ιδιοκτήτη της φωτογραφίας) και μετά να γράψει κάτι παρόμοιο με βάση τα κίνητρα.

Για παράδειγμα, έτσι δημιούργησε το The Return of the Herd.

Υπάρχει κάτι κοινό, βλέπετε. Αλλά δεν είναι ακριβές αντίγραφο. Ο Cleve νοσταλγεί το μεγαλείο της φύσης του Brueghel. Ναι, και οι φιγούρες των βοσκών γίνονται πιο τραχιές.

Σημειώστε ότι το χέρι του είναι γραμμένο λίγο ψηλότερα από όσο χρειάζεται. Φαίνεται σαν να μεγαλώνει από το αυτί σου. Ο Μπρέγκελ από αυτή την άποψη δημιούργησε καλύτερα έργα από άποψη ρεαλισμού.

Τώρα όμως ο γιος του κυρίου Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος μεγαλώνει και γίνεται κύριος. Γίνεται δεκτός στο Guild of Saint Luke. Αυτό συμβαίνει την ίδια χρονιά που πεθαίνει ο Kleve.

Όχι μόνο παίρνει ο τύπος χαρτιά εντοπισμού, αλλά και ο κύριος μιμητής του πατέρα του πεθαίνει. Και υπάρχει ακόμα ζήτηση. Βρήκε την ευκαιρία και άρχισε να αντιγράφει το έργο του πατέρα του.

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ της δουλειάς πατέρα και γιου

Αλλά εδώ είναι το πιο ενδιαφέρον. Συγκρίνοντας τη δουλειά του γιου και του πατέρα, παρατηρούμε ότι εξακολουθούν να διαφέρουν.

Και η κύρια διαφορά είναι στο χρώμα. Για κάποιο λόγο, το χρωματικό σχέδιο του γιου δεν συμπίπτει πάντα με του πατέρα του. Νομίζω ότι μπορείτε ήδη να μαντέψετε γιατί.

Είναι όλα για τα ολισθήματα. Τα είχε ο γιος, αλλά δεν είχε πάντα την ευκαιρία να δει το πρωτότυπο με τα μάτια του. Και ακόμα κι αν υπήρχε μια τέτοια ευκαιρία, είναι δύσκολο να θυμηθούμε όλες τις λεπτομέρειες ταυτόχρονα. Ο πίνακας θα μπορούσε να είχε αποκτηθεί από συλλέκτες από άλλη πόλη. Και το πρωτότυπο το είδα μόνο μια φορά. Και αυτό δεν συμβαίνει πάντα.

Σημειώστε επίσης ότι ο γιος απλοποιεί κάπως το σχέδιο, με αποτέλεσμα η εικόνα να είναι πιο γκροτέσκη και κοντά στη δημοφιλή εκτύπωση.

Αυτά τα θραύσματα δείχνουν πώς ο πατέρας είναι πιο ρεαλιστής και ο γιος πιο σχηματικός.

Λοιπόν, έπρεπε να δουλέψω πιο γρήγορα. Η δημιουργία αντιγράφων απαιτούσε τη συμμετοχή βοηθών που είχαν λιγότερες δεξιότητες. Και γενικά, μια τέτοια σχεδόν μεταφορική εργασία δεν περιελάμβανε τη μελέτη όλων των λεπτομερειών.

Επιπλέον, αυτοί οι πίνακες πωλήθηκαν όχι στην αριστοκρατία, αλλά σε άτομα κατώτερων τάξεων. Και ο Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος προσπάθησε να ταιριάζει με τα γούστα τους. Και τους άρεσε ακριβώς ένα τόσο απλό στυλ. Οι φιγούρες και τα πρόσωπα είναι πιο απλοποιημένα, κάτι που και πάλι φαίνεται ξεκάθαρα σε σύγκριση.

Ωστόσο, ο Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος ήταν στην πραγματικότητα ένας πολύ καλός δάσκαλος, όπως αποδεικνύει αυτό το έργο.

Γράφτηκε επίσης σύμφωνα με το χαρτί παρακολούθησης του πατέρα, αλλά ήταν πολύ ποιοτικό. Το ρεαλιστικό πρόσωπο ενός βοσκού, μετέφερε αναλογικά τα συναισθήματα του άτυχου. Και επίσης ένα τοπίο πολύ κατάλληλο για την τραγική σκηνή με σπάνια δέντρα και γη καμένη από τον ήλιο.

Το έργο είναι τόσο καλό στην εκτέλεση που για μεγάλο χρονικό διάστημα αποδόθηκε στον πατέρα. Ωστόσο, μια ανάλυση της ηλικίας του πίνακα απέδειξε ότι δημιουργήθηκε αργότερα από τον γιο του πλοιάρχου χρησιμοποιώντας ένα πρότυπο χαρτιού εντοπισμού.

Γιατί αλλιώς ένας γιος θα άλλαζε τις φωτογραφίες του πατέρα του

Υπάρχουν έργα που, όπως λένε, γίνονται σε carbon copy. Παρά τον τεράστιο αριθμό τους. Έτσι, η διάσημη «Παγίδα πουλιών» του Μπρίγκελ, Πίτερ Μπρίγκελ και το εργαστήριό του αντιγράφηκαν πάνω από εκατό φορές.

Για να κατανοήσετε την κλίμακα: τουλάχιστον 3 τέτοια αντίγραφα αποθηκεύονται στη Ρωσία. Στην ιδιωτική συλλογή της Valeria και του Vladimir Mauergauz, στο Μουσείο Πούσκιν στη Μόσχα και στο Ερμιτάζ της Αγίας Πετρούπολης. Πιθανότατα, τέτοια αντίγραφα υπάρχουν και σε άλλες ιδιωτικές συλλογές.

Δεν θα τα δείξω καν όλα, καθώς μοιάζουν πολύ. Και η σύγκριση δεν έχει νόημα. Αυτό συμβαίνει όταν ο πελάτης απαίτησε «ακριβώς το ίδιο» και ο Πέτρος δεν παρέκκλινε από το πρότυπο σχεδόν ούτε ένα βήμα.

Παραπάνω, αναλύσαμε γιατί τα πρωτότυπα και τα αντίγραφα δεν ταίριαζαν με τα χρώματα.

Αλλά μερικές φορές ο Μπρίγκελ ο νεότερος άλλαζε τη σύνθεση του πατέρα του. Και το έκανε επίτηδες. Δείτε δύο από τους πίνακές τους.

Στον πατέρα, ο Χριστός με το σταυρό χάνεται μέσα στο πλήθος. Και αν δεν έχετε ξαναδεί αυτήν την εικόνα, τότε θα σας πάρει λίγο χρόνο για να βρείτε τον κύριο χαρακτήρα.  Ο Υιός, από την άλλη, κάνει τη μορφή του Χριστού μεγαλύτερη και την τοποθετεί σε πρώτο πλάνο. Μπορείτε να το δείτε σχεδόν αμέσως.

Γιατί ο γιος άλλαξε τόσο πολύ τη σύνθεση χωρίς να χρησιμοποιήσει το έτοιμο χαρτί ανίχνευσης; Και πάλι, εξαρτάται από τα γούστα των πελατών.

Ο Πίτερ Μπρίγκελ ο Πρεσβύτερος έθεσε μια συγκεκριμένη φιλοσοφία, απεικονίζοντας τον πρωταγωνιστή με τόσο μικρό τρόπο. Άλλωστε για εμάς η σταύρωση του Χριστού είναι το βασικό και τραγικότερο γεγονός της Βίβλου. Καταλαβαίνουμε πόσα έκανε για να σώσει τους ανθρώπους.

Αλλά οι σύγχρονοι του Χριστού δύσκολα το κατάλαβαν αυτό, εκτός από μια μικρή ομάδα κοντά στον Υιό του Θεού. Ο κόσμος δεν νοιαζόταν ποιος οδηγούνταν εκεί στον Γολγοθά. Εκτός από την άποψη του θεάματος. Αυτό το γεγονός χάθηκε σε ένα σωρό από τις καθημερινές τους ανησυχίες και σκέψεις.

Όμως ο Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος δεν περιέπλεξε τόσο πολύ την πλοκή. Οι πελάτες χρειάζονταν απλώς το "The Way to Calvary". Χωρίς πολυεπίπεδες έννοιες.

Απλοποίησε επίσης την ιδέα του πατέρα του για τα Επτά Έργα του Ελέους.

Η εικόνα δημιουργήθηκε σύμφωνα με μια φράση από το Ευαγγέλιο του Ματθαίου. Λέει ότι τον τάισαν, του έδωσαν να πιει, τον έντυσαν, πήγαν στον άρρωστο, τον επισκέφτηκαν υπό κράτηση, καθώς έγινε δεκτός ταξιδιώτης. Στο Μεσαίωνα, μια άλλη πράξη ευσπλαχνίας προστέθηκε στα λόγια του - ταφή σύμφωνα με τους χριστιανικούς νόμους.

Στο χαρακτικό του Pieter Brueghel the Elder, βλέπουμε όχι μόνο και τις επτά καλές πράξεις, αλλά και μια αλληγορία του ελέους - ένα κορίτσι στο κέντρο με ένα πουλί στο κεφάλι της.

Και ο γιος δεν άρχισε να την απεικονίζει και μετέτρεψε τη σκηνή σχεδόν σε μια σκηνή είδους. Αν και βλέπουμε ακόμα όλα τα έργα του ελέους πάνω του.

ΟΧΙ πατρική κληρονομιά

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι ο Pieter Brueghel of Hell δημιούργησε αντίγραφα όχι μόνο του πατέρα του. Και εδώ θα εξηγήσω γιατί τον έλεγαν Infernal.

Εξάλλου, προσπάθησε να δουλέψει στο στυλ της Bosch, δημιουργώντας φανταστικά πλάσματα. Ως εκ τούτου, του δόθηκε το παρατσούκλι Infernal, ακριβώς λόγω αυτών των πρώιμων έργων.

Αλλά μετά η ζήτηση για Boschian φαντασιώσεις έσβησε: ο κόσμος ήθελε περισσότερες σκηνές είδους. Και ο καλλιτέχνης μεταπήδησε σε αυτά. Όμως το παρατσούκλι έχει ριζώσει τόσο πολύ που έφτασε μέχρι την εποχή μας.

Και οι Γάλλοι αγαπούσαν επίσης τις σκηνές του είδους. Και με πιο έντονη σατυρική αρχή. Ήταν από το γαλλικό έργο που ο καλλιτέχνης έφτιαξε ένα αντίγραφο του "The Village Lawyer".

Βλέπετε, ακόμη και το ημερολόγιο τοίχου παρέμεινε στα γαλλικά. Και εδώ είναι σάτιρα, γελοιοποίηση του έργου των φορολογικών δικηγόρων…

Ήταν μια πολύ δημοφιλής σκηνή του είδους, έτσι ο καλλιτέχνης και το εργαστήριό του έφτιαξαν αρκετά αντίγραφα.

Ολλανδικές παροιμίες

Πού χωρίς ολλανδικές παροιμίες! Πιθανότατα γνωρίζετε τον απίστευτο πίνακα του Pieter Brueghel the Elder σχετικά με αυτό το θέμα. Έγραψα για αυτήν εδώ άρθρο.

Στις αρχές του XNUMXου αιώνα, το θέμα δεν έχασε τη σημασία του. Ωστόσο, ήταν ήδη στην τάση να κρεμάμε διακοσμητικά πιάτα στους τοίχους, στα οποία ειπώθηκε οπτικά η μία ή η άλλη παροιμία.

Στα αριστερά, ο Brueghel δείχνει ότι «δεν κουνούν τις γροθιές τους μετά από έναν καυγά» και ότι δεν υπάρχει πλέον νόημα να θάψουμε ένα πηγάδι, αφού ένα μοσχάρι έχει ήδη πεθάνει σε αυτό.

Όμως στα δεξιά, φαίνεται η διττή φύση ορισμένων ανθρώπων, όταν λένε ένα πράγμα αυτοπροσώπως, αλλά σκέφτονται κάτι εντελώς διαφορετικό. Σαν να κουβαλάνε και νερό και φωτιά ταυτόχρονα.

Ο Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος στη Ρωσία

Στα μέσα του XNUMXου αιώνα, το ενδιαφέρον για τον Μπρέγκελ άρχισε να εξασθενεί. Και ξανάρχισε μόλις στις αρχές του XNUMXού αιώνα! Αλλά οι τιμές για τη δουλειά τους σε σχέση με αυτό αυξήθηκαν στα ύψη. Ούτε ένας Πίτερ Μπρίγκελ ο Πρεσβύτερος δεν αποκτήθηκε για τη συλλογή του Ερμιτάζ και του Μουσείου Πούσκιν. Υπήρχαν όμως αρκετά έργα του μεγαλύτερου γιου του.

Τρία έργα φυλάσσονται στο Μουσείο Πούσκιν. Συμπεριλαμβανομένης της Άνοιξης. Δουλειά στον κήπο.

Στο Ερμιτάζ - 9 έργα. Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα - "Δίκαιο με θεατρική παράσταση" - αποκτήθηκε από έναν συλλέκτη μόλις το 1939, ακριβώς στον απόηχο του ανανεωμένου ενδιαφέροντος για αυτόν τον καλλιτέχνη.

Γενικά, όχι τόσο πολύ δουλειά, βλέπεις.

Αλλά αυτό το κενό καλύπτεται από ιδιώτες συλλέκτες. Μέχρι και 19 έργα του Πίτερ Μπρίγκελ του Νεότερου ανήκουν στη Βαλέρια και στον Κονσταντίν Μαουέργκαουζ. Με βάση τη συλλογή τους, την οποία είδα σε μια έκθεση στο Μουσείο της Νέας Ιερουσαλήμ (Ίστρα, Περιφέρεια Μόσχας), δημιούργησα αυτό το άρθρο.

Συμπέρασμα

Ο Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος δεν έκρυψε ποτέ ότι αντέγραψε το έργο του πατέρα του. Και τα υπέγραφε πάντα με το όνομά του. Δηλαδή ήταν εξαιρετικά ειλικρινής με την αγορά. Δεν προσπάθησε να πουλήσει τον πίνακα πιο κερδοφόρα περνώντας τον ως έργο του πατέρα του. Ήταν ο δρόμος του, αλλά στην πραγματικότητα ενίσχυσε τα θεμέλια που έθεσε ο πατέρας του.

Και χάρη στον Μπρίγκελ τον Νεότερο, γνωρίζουμε για εκείνα τα έργα του μεγάλου δασκάλου που χάθηκαν. Και μόνο μέσα από τα αντίγραφα του γιου μπορούμε να έχουμε μια πιο ολοκληρωμένη εικόνα για το έργο του πατέρα.

PS. Είναι σημαντικό να αναφέρουμε ότι ο Πίτερ Μπρίγκελ ο Πρεσβύτερος είχε έναν άλλο γιο που ονομαζόταν Γιαν. Ήταν μόλις ενός έτους όταν πέθανε ο πατέρας του. Και όπως ο μεγαλύτερος αδελφός του Πέτρος, δεν έμαθε ποτέ από τον πατέρα του. Ο Jan Brueghel the Elder (Βελούδο ή Φλοράλ) έγινε επίσης καλλιτέχνης, αλλά πήγε στον άλλο δρόμο.

Σε ένα άλλο μικρό άρθρο, μιλάω για αυτό. Αφού το διαβάσετε, δεν θα μπερδεύετε πλέον τα αδέρφια. Και ακόμα καλύτερα καταλάβετε τη διάσημη οικογένεια καλλιτεχνών Brueghel.

***

Εάν το στυλ παρουσίασής μου είναι κοντά σας και σας ενδιαφέρει να σπουδάσετε ζωγραφική, μπορώ να σας στείλω μια δωρεάν σειρά μαθημάτων μέσω ταχυδρομείου. Για να το κάνετε αυτό, συμπληρώστε μια απλή φόρμα σε αυτόν τον σύνδεσμο.

Σχόλια άλλους αναγνώστες Δες παρακάτω. Είναι συχνά μια καλή προσθήκη σε ένα άρθρο. Μπορείτε επίσης να μοιραστείτε τη γνώμη σας για τον πίνακα και τον καλλιτέχνη, καθώς και να κάνετε μια ερώτηση στον συγγραφέα.

Διαδικτυακά Μαθήματα Τέχνης 

Αγγλική έκδοση

Σύνδεσμοι για αναπαραγωγές:

Άντονι βαν Ντικ. Πορτρέτο του Πίτερ Μπρίγκελ του Νεότερου:

https://hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/02.+drawings/242152

Πίτερ Μπρίγκελ ο νεότερος. Έκθεση με θεατρική παράσταση:

https://hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/01.+paintings/38928