Ιερώνυμος Μπος Ο κήπος των γήινων απολαύσεων. 5 πιο ενδιαφέροντα παζλ του πίνακα

Ο «Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων» της Bosch είναι ο πιο απίστευτος πίνακας του Μεσαίωνα. Είναι κορεσμένο με σύμβολα ακατανόητα για τον σύγχρονο άνθρωπο. Τι σημαίνουν όλα αυτά τα γιγάντια πουλιά και τα μούρα, τα τέρατα και τα υπέροχα ζώα; Πού κρύβεται το πιο πρόστυχο ζευγάρι; Και τι είδους νότες είναι ζωγραφισμένες στον κώλο ενός αμαρτωλού;

Αναζητήστε απαντήσεις στα άρθρα:

Bosch's Garden of Earthly Delights. Ποιο είναι το νόημα της πιο φανταστικής εικόνας του Μεσαίωνα.

"7 από τα πιο απίστευτα μυστήρια του πίνακα" Garden of Earthly Delights "από την Bosch."

Τα 5 κορυφαία μυστήρια του Bosch's Garden of Earthly Delights.

site «Ημερολόγιο ζωγραφικής. Σε κάθε εικόνα υπάρχει μια ιστορία, μια μοίρα, ένα μυστήριο».

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/09/image-39.jpeg?fit=595%2C318&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/09/image-39.jpeg?fit=900%2C481&ssl=1″ φόρτωση =”lazy” class=”wp-image-3857 size-full” title=”Hieronymus Bosch “Ο κήπος των γήινων απολαύσεων”. 5 πιο ενδιαφέροντα μυστήρια του πίνακα" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/09/image-39.jpeg?resize=900%2C481&ssl=1 ″ alt =" Hieronymus Bosch "Ο κήπος των γήινων απολαύσεων." 5 πιο ενδιαφέροντα μυστήρια του πίνακα" width="900″ height="481″ sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων του Bosch (1510) είναι ένας από τους πιο αινιγματικούς πίνακες που έγιναν ποτέ. Σπάνια αφήνει κανέναν αδιάφορο.

Αλλά από τότε που δημιουργήθηκε πριν από 500 χρόνια, η σημασία του είναι πολύ ασαφής για εμάς. Άλλωστε, η σύγχρονη κοσμοθεωρία είναι πολύ διαφορετική από τη μεσαιωνική, βασισμένη στην ορθόδοξη θρησκευτικότητα. Επομένως, το «rebus» του Bosch μπορεί να λυθεί μόνο στο πλαίσιο της εποχής του.

Αυτό θα προσπαθήσω να κάνω απαντώντας στις 5 ερωτήσεις της εικόνας.

1. Γιατί ένας αμαρτωλός στην κόλαση μοιάζει τόσο με την Εύα στον Παράδεισο;

Παρατήρησα ότι η ίδια γυναίκα βρίσκεται και στα τρία φτερά του τρίπτυχου. Η Εύα στον Παράδεισο μοιάζει πολύ με τη γυναίκα στον Κήπο των Απολαύσεων και με έναν από τους αμαρτωλούς στην Κόλαση.

Ο Μπος ήταν θρησκευόμενος άνθρωπος, επομένως είναι πολύ πιθανό να αποφάσισε να δείξει τον «δρόμο από τον παράδεισο στην κόλαση» του πρώτου αμαρτωλού στη Γη.

Όπως γνωρίζουμε από τη Βίβλο, η Εύα έφαγε ένα μήλο από το απαγορευμένο δέντρο για να γίνει σαν τον Θεό, γνωρίζοντας το καλό και το κακό. Δεν υπάκουσε στον Δημιουργό της, υποκύπτοντας στην πρώτη ανθρώπινη αμαρτία - την υπερηφάνεια.

Η Εύα μετάνιωσε, αλλά ήταν πολύ αργά. Η εκδίωξη από τον Παράδεισο ήταν αναπόφευκτη. Ο Θεός διέταξε την Εύα και τον Αδάμ να ζήσουν την επίγεια ζωή τους και να πάνε στην Κόλαση, όπου θα περάσουν περισσότερα από 5000 χρόνια πριν από την Έλευση.

Στον Κήπο των Απολαύσεων, η Εύα δεν συμμετέχει σε αυτό που συμβαίνει. Χαμήλωσε ταπεινά τα μάτια της καθώς μετανοούσε για την αμαρτία της. Φοράει ένα διάφανο λουλούδι στο κεφάλι της. Ίσως αυτό είναι σημάδι αποστασιοποίησης και απροθυμίας να πει τίποτα, όπως αρμόζει σε έναν ταπεινό άνθρωπο.

Αλλά η τιμωρία είναι αναπόφευκτη και η Εύα καταλήγει στην Κόλαση. Εδώ τιμωρείται για την περηφάνια της. Επομένως, θα πρέπει να κοιτάζει την αντανάκλασή της για πολύ καιρό, ώστε η ταπεινοφροσύνη της να μην έχει τέλος. Στο στήθος της έχει έναν βάτραχο, ο οποίος τον Μεσαίωνα ήταν επίσης σύμβολο αιφνιδιασμού και παράλογης ματαιοδοξίας.

Στην Κόλαση, η Εύα έχει ίσως το πιο ταπεινό και ακόμη ήρεμο πρόσωπο. Άλλωστε, σε αντίθεση με άλλους, ήξερε ότι θα έφτανε ως εδώ.

2. Τι είδους άνθρωποι στον Κήπο των Απολαύσεων κάθονται σε μια πιρόγα;

Στην κάτω δεξιά γωνία του Garden of Delights (το κεντρικό τμήμα του τρίπτυχου) βλέπουμε τρία άτομα να κοιτάζουν έξω από την πιρόγα. Το σώμα τους χαρακτηρίζεται από αυξημένη τριχοφυΐα. Ποιοι είναι αυτοί?

Προφανώς, πρόκειται για άγρια ​​άτομα. Οι άγριοι άνθρωποι απεικονίζονταν γυμνοί, των οποίων το σώμα είναι πλήρως καλυμμένο με τρίχες, εκτός από το πρόσωπο και το λαιμό, τα χέρια, τα πόδια, τα γόνατα και το στήθος στις γυναίκες.

Το θέμα των άγριων ανθρώπων ήταν αγαπημένο στον Μεσαίωνα. Οι εικόνες τους βρίσκονται συχνά σε ταπισερί και πιάτα του Μεσαίωνα.

Για τους απλούς ανθρώπους ήταν άγριοι, πιο ελεύθεροι από την άποψη της αγάπης και της ζωής γενικότερα. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι η Bosch τους απεικόνισε σε έναν πίνακα αφιερωμένο στην αμαρτία της ηδονίας. Εξάλλου, ήταν σύμβολο πάθους και σωματικών απολαύσεων.

Παρεμπιπτόντως, ο εικονιζόμενος άγριος άνθρωπος στον πίνακα του Μπος μοιάζει πολύ με τον άγριο από τη μινιατούρα του Jean Bourdichon (1457-1521), ενός εικονογράφου ψαλτών και βιβλίων ωρών του 15ου-16ου αιώνα.

Μπορώ να υποθέσω ότι το σχέδιο του Bourdichon δημιουργήθηκε πριν από τον «Κήπο των Επίγειων Απολαύσεων» και χρησιμοποιήθηκε από τον Bosch ως βάση για τη συγγραφή των άγριων ανθρώπων του.

3. Γιατί τα τέρατα της Bosch, σαν «κουκουλοφόρος», αποτελούνται από μέρη διαφορετικών πλασμάτων;

Η Κόλαση της Bosch είναι γεμάτη τέρατα. Τι αξίζει ο πιο σημαντικός δαίμονας με ανθρώπινο πρόσωπο, κούφιο σώμα αυγού και πόδια δέντρου. Τα μικρότερα τέρατα δεν είναι λιγότερο αξιοσημείωτα, όπως, για παράδειγμα, ένα πλάσμα με κεφάλι πουλιού, φτερά πεταλούδας και άκρα με τρία δάχτυλα (στα πόδια-δέντρα ενός αυγού δαίμονα).

Ήταν ένα αξίωμα για τους συγχρόνους του Bosch ότι όλα τα όντα είναι δημιουργημένα κατ' εικόνα και καθ' ομοίωσιν του Θεού. Και ό,τι έχει τρομερή και άσχημη εμφάνιση είναι απόγονος του Διαβόλου.

Ως εκ τούτου, για να τονιστεί όσο το δυνατόν περισσότερο η διαβολική φύση του πλάσματος, απεικονίστηκε όσο το δυνατόν πιο οριζόντιος. Και αυτό επιτεύχθηκε συνδέοντας ουρές ψαριών σε λαγούς και σε πουλιά - ένα σαλιγκάρι αντί για ένα κεφάλι.

Αν ανοίξετε οποιοδήποτε βιβλίο του Μεσαίωνα, στις σελίδες του θα βρείτε πολλά παράξενα πλάσματα κατασκευαστές.

Ακολουθούν μερικά μόνο παραδείγματα:

Την εποχή της Bosch, υπάρχουν γενικά πολλές εικόνες τεράτων και τερατωδών πλασμάτων. Βρήκα μια μινιατούρα από ένα μεσαιωνικό βιβλίο ρολογιών, που δημιουργήθηκε πριν από τη γέννηση της Bosch.

Πάνω του βλέπουμε την Κόλαση, γεμάτη δαίμονες. Τα περισσότερα από αυτά είναι στη συνηθισμένη τους μορφή - διάβολοι με κέρατα και ουρές. Ωστόσο, ανάμεσά τους υπάρχει ένα τέρας αρκετά στο πνεύμα της Bosch.

Στα αριστερά βλέπουμε έναν δαίμονα να διαπερνά έναν αμαρτωλό με τρίαινα. Μοιάζει με μύγα χωρίς φτερά, με ένα κέρατο και ράμφος πουλιού.

Ίσως ήταν αυτά τα σχέδια που ενέπνευσαν τον Bosch να δημιουργήσει τη δική του «Κόλαση».

Διαβάστε για τους πιο ενδιαφέροντες δαίμονες της Bosch από τον Κήπο των Επίγειων Απολαύσεων στο άρθρο «Τα πιο σημαντικά τέρατα της εικόνας».

4. Ποιο είναι το σύμβολο στα γιγάντια μαχαίρια στην Κόλαση;

Στην κόλαση της Bosch, βλέπουμε πολλά γιγάντια μαχαίρια. Την εποχή του καλλιτέχνη, τα μαχαίρια χρησιμοποιήθηκαν όχι μόνο στην κουζίνα, αλλά και για να τιμωρήσουν τους κλέφτες. Τους έκοψαν τα αυτιά. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι υπάρχουν μαχαίρια στην Κόλαση με γιγάντια αυτιά για εκκίνηση.

Αλλά τι είδους σύμβολο με τη μορφή είτε του γράμματος "Μ" ή του γράμματος "Β" υπάρχει σε αυτά τα μαχαίρια;

Τον 15ο και τον 16ο αιώνα, μαχαίρια παράγονταν στην πατρίδα του καλλιτέχνη, το Hertongenbosch, τα οποία πωλούνταν επίσης εκτός Ολλανδίας. Έτσι, εξήχθησαν στην Ισπανία και τη Σκανδιναβία. Αυτά τα μαχαίρια ήταν επώνυμα.

Επομένως, μπορώ να υποθέσω ότι είναι πιο πιθανό το γράμμα «Β», ως το πρώτο γράμμα του συντομευμένου ονόματος της πόλης. Αυτό το σημάδι στο μαχαίρι βρίσκεται επίσης σε άλλα έργα της Bosch, για παράδειγμα, στον πίνακα "The Last Judgment".

5. Το κύριο μυστήριο του πίνακα του Bosch: γιατί έχει τόσες πολλές λεπτομέρειες;

Όποιος έχει δει τους πίνακες του Bosch εντυπωσιάζεται από την ποσότητα της λεπτομέρειας που αφθονεί στο έργο του. Είναι τόσα πολλά από αυτά που είναι απλώς ζαλιστικό.

Ο Μπος ήταν ένας καλλιτέχνης της εποχής του και φυσικά υπέκυψε στην επιρροή του. Και στην εποχή του συνηθιζόταν να ζωγραφίζει κάθε λεπτομέρεια.

Αρκεί να ανοίξετε οποιοδήποτε βιβλίο από την εποχή της Bosch για να πειστείτε για την κυριαρχία αυτού του στυλ εικόνας μέσα από το σχέδιο πολλών λεπτομερειών.

Εδώ είναι μόνο δύο σελίδες από το Hours of Anne of Brittany.

Οι πίνακες του Μεσαίωνα ήταν εξίσου επεξεργασμένοι μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. Είμαστε πεπεισμένοι για αυτό εξετάζοντας το έργο των Jan van Eyck και Robert Kampen. Για τον πίνακα της τελευταίας «Αγία Βαρβάρα» έγραψα πιο αναλυτικά στο άρθρο “7 πίνακες του Μουσείου Πράδο που αξίζει να δείτε”.

Το έργο του Bosch δεν ήταν τόσο παράξενο και ασυνήθιστο για τους συγχρόνους του. Και άλλοι καλλιτέχνες της εποχής του χρησιμοποίησαν μεγάλο αριθμό λεπτομερειών, συμβόλων και άγνωστων πλασμάτων στα έργα τους.

Παρά το γεγονός ότι ο Bosch απορρόφησε πολλά από τους συγχρόνους του και τα μετέφερε στους πίνακές του, πρέπει να αποτίσουμε φόρο τιμής στην ιδιοφυΐα του. Ωστόσο, είναι ένας αξεπέραστος δεξιοτέχνης στους συμβολισμούς και στους γρίφους, ακόμα και για την εποχή του.

Σχετικά με τον πίνακα της Bosch "Garden of Earthly Delights" διαβάστε επίσης το άρθρο:

 «7 απίστευτα μυστήρια του κήπου των γήινων απολαύσεων»

***

Σχόλια άλλους αναγνώστες Δες παρακάτω. Είναι συχνά μια καλή προσθήκη σε ένα άρθρο. Μπορείτε επίσης να μοιραστείτε τη γνώμη σας για τον πίνακα και τον καλλιτέχνη, καθώς και να κάνετε μια ερώτηση στον συγγραφέα.