» Art » Τι θα έλεγα στον συλλέκτη μου πριν από 20 χρόνια

Τι θα έλεγα στον συλλέκτη μου πριν από 20 χρόνια

Περιεχόμενα:

Τι θα έλεγα στον συλλέκτη μου πριν από 20 χρόνιαΗ εικόνα είναι ευγενική προσφορά της Julia May.

Διδάγματα από πολλά χρόνια συνεργασίας με συλλέκτες.

Θέλατε ποτέ να γυρίσετε τον χρόνο πίσω και να κάνετε κάτι διαφορετικό; Δυστυχώς, οι μηχανές του χρόνου δεν υπάρχουν. Μπορούμε όμως να μάθουμε από το παρελθόν και να πάρουμε τεκμηριωμένες αποφάσεις για το μέλλον όσον αφορά τις συλλογές τέχνης μας!

Το Artwork Archive συναντήθηκε με την Courtney Ahlstrom Christie και τη Sarah Rieder, δύο αξιολογητές και συνεκδότες , που συνεργάζονται με συλλογές όλων των μεγεθών και τύπων. Τους ζητήσαμε να μοιραστούν τις βέλτιστες πρακτικές που θα βοηθήσουν τους συλλέκτες έργων τέχνης σε όλα τα στάδια της συλλογής τους. Αυτό είχαν να πουν. 

 

Επιλέξτε πρωτότυπα έργα, όχι μακροχρόνιες αναπαραγωγές.

Τα πρωτότυπα, μοναδικά έργα, όπως πίνακες ζωγραφικής, τείνουν να κατατάσσονται υψηλότερα από τις αναπαραγωγές που παράγονται σε μεγάλους αριθμούς. Όταν αγοράζετε έναν πίνακα, προσθέτετε ένα μοναδικό έργο στη συλλογή έργων τέχνης σας αντί για μια εκτύπωση που θα μπορούσε να είναι μέρος πολλών άλλων συλλογών. 

Εάν αγοράζετε μια εκτύπωση, είναι καλή ιδέα να επιλέξετε μια εκτύπωση που ήταν μέρος μιας σειράς 300 εκτυπώσεων ή λιγότερων για να βοηθήσετε στην καταπολέμηση της μελλοντικής απόσβεσης λόγω της αφθονίας του αποθέματος (και οι δύο έχουμε δει μεγέθη εκτυπώσεων σε χιλιάδες η δουλειά μας).

 

Καθορίστε τους στόχους συλλογής σας και αξιολογήστε τη συλλογή σας τακτικά.

Είναι χρήσιμο να ορίσετε τι θέλετε από τη συλλογή σας και αν η απάντηση σας κάνει απλά χαρούμενους, την υποστηρίζουμε!

Η άρθρωση των στόχων της συλλογής σας, είτε πρόκειται για τη συλλογή σημαντικών κομματιών σε ένα συγκεκριμένο είδος είτε για τη δημιουργία ενός αρχείου για ένα συγκεκριμένο ιστορικό θέμα, συμβάλλει στη διαύγεια των μελλοντικών αγορών. επαγγελματίες εκτιμητές και στο ταξίδι της συλλογής σας.

Κάθε συλλογή επωφελείται από μια πειθαρχημένη προσέγγιση στη συλλογή και μια σαφή αποστολή που καθοδηγεί τις νέες αγορές. 

 

Να είστε περίεργοι για τη συλλεκτική σας προσέγγιση και να είστε ανοιχτοί στη μίξη διαφορετικών καλλιτεχνών.

Εάν η δημιουργία μιας συλλογής που λειτουργεί σαν περιουσιακό στοιχείο είναι σημαντική για εσάς, ισχύουν πολλές από τις ίδιες επενδυτικές αρχές, ειδικά η διατήρηση ενός διαφοροποιημένου χαρτοφυλακίου που δεν γίνεται ανισορροπημένο. 

Πώς μπορεί να φαίνεται αυτό σε σχέση με μια συλλογή έργων τέχνης; Μπορεί να θέλετε να εξετάσετε το ενδεχόμενο να μελετήσετε τόσο καταξιωμένους όσο και ανερχόμενους καλλιτέχνες κατά τη δημιουργία της συλλογής σας και να προσέχετε να μην ζυγίζετε το μεγαλύτερο μέρος της συλλογής σας ανά καλλιτέχνη. 

 

Κρατήστε όλα τα έγγραφα και τα έγγραφα που σχετίζονται με τις αγορές σας.

Η γραφειοκρατία που σχετίζεται με την κατοχή έργων τέχνης γίνεται ολοένα και πιο σημαντική. Αυτή η αλυσίδα ελέγχου, γνωστή ως γενεαλογία, είναι πιο αξιόπιστη όταν υποστηρίζεται από πραγματικά στοιχεία. 

Ως εκ τούτου, συνιστούμε στους συλλέκτες να κρατούν αντίγραφα των τιμολογίων πώλησης ή οποιασδήποτε άλλης τεκμηρίωσης που σχετίζεται με το νόμιμο δικαίωμα σε ένα έργο τέχνης και την ιστορία των εκθέσεων. 

Τι θα έλεγα στον συλλέκτη μου πριν από 20 χρόνιαΤα διαδικτυακά συστήματα διαχείρισης συλλογών έργων τέχνης, για παράδειγμα, σας βοηθούν να κρατάτε τη συλλογή σας στα χέρια σας και να παραμένετε οργανωμένοι. 

Είναι ένα πράγμα η συλλογή εγγράφων, αλλά ελάχιστα χρήσιμα είναι αν ξεχαστούν σε ένα κουτί σκουπιδιών. Είναι σημαντικό να έχετε τις πληροφορίες σε ένα ασφαλές μέρος που θα θυμάστε χρόνια από τώρα, όπως μια βάση δεδομένων cloud. Συστήματα όπως  σας επιτρέπουν να αποθηκεύσετε αυτές τις πηγές ως συνημμένα σε μια εγγραφή αντικειμένου. Μάθετε περισσότερα σχετικά με τους τρόπους τεκμηρίωσης της τέχνης στην ανάρτηση ιστολογίου.

 

Διατηρήστε το απόθεμα.

Αφού συγκεντρώσετε όλα τα έγγραφα, μην ξεχάσετε να καταχωρίσετε τις λεπτομερείς πληροφορίες για κάθε στοιχείο της συλλογής. Το απόθεμα πρέπει να περιγράφει το έργο τέχνης, έτσι ώστε ένα άλλο άτομο που είναι λιγότερο εξοικειωμένο με το έργο τέχνης να μπορεί εύκολα να το αναγνωρίσει με βάση τις πληροφορίες που παρέχονται, ακόμη και χωρίς φωτογραφία. Παραδείγματα πληροφοριών που πρέπει να περιλαμβάνονται στην περιγραφή είναι: κατασκευαστής/εκτελεστής, τίτλος, μέσο/υλικά, ημερομηνία δημιουργίας, περιοχή, υπογραφές/σήμα, προέλευση, θέμα, κατάσταση κ.λπ. 

Γνωρίζουμε ότι μερικές φορές τα κληρονομικά ή αγορασμένα έργα τέχνης συνοδεύονται από ελάχιστες πληροφορίες σχετικά με την προέλευσή τους ή ακόμα και τον δημιουργό τους, οπότε κάντε το καλύτερο - όσο πιο ολοκληρωμένος είναι ο κατάλογος, τόσο το καλύτερο. 

Και πάλι, συνιστούμε να χρησιμοποιήσετε ένα σύστημα όπως , το οποίο το σας βοηθά να κρατάτε τα πάντα οργανωμένα σε ένα μέρος - με πολλές εικόνες και έγγραφα. 

Χρειάζεστε επαγγελματική βοήθεια για την καταλογογράφηση της συλλογής σας; Τότε σκέψου για να σας βοηθήσει στη δημιουργία και τη διατήρηση μιας συλλογής αποθεμάτων. 

Είτε καταλογίζετε τη συλλογή σας μόνοι σας είτε προσλαμβάνετε έναν επαγγελματία, μια βάση δεδομένων που βασίζεται σε cloud, όπως π.χ  βοηθά όλους να κρατούν σημαντικές πληροφορίες σε ένα μέρος και να είναι εύκολα προσβάσιμες σε περίπτωση που χρειαστεί να τις μοιραστείτε για ασφάλειες, λογιστικά, προγραμματισμό ακινήτων κ.λπ. 

 

Φροντίστε την τέχνη σας. 

Ως εκτιμητές, μισούμε πραγματικά να βλέπουμε έργα τέχνης που έχουν υποφέρει από κακές πρακτικές αποθήκευσης και τα προβλήματα κατάστασης μειώνουν επίσης την αξία. 

Η φροντίδα της τέχνης σας είναι σημαντικό καθήκον ενός συλλέκτη. Οι βέλτιστες πρακτικές περιλαμβάνουν την ανάρτηση έργων τέχνης σε χώρους μακριά από το άμεσο ηλιακό φως και την αποφυγή της υπερβολικής υγρασίας ή των διακυμάνσεων της θερμοκρασίας με κατάλληλο έλεγχο του κλίματος. 

Εάν συνεργάζεστε ήδη με έναν εκτιμητή, μπορεί να σας βοηθήσει να αξιολογήσετε εάν η συλλογή έργων τέχνης σας θα επωφεληθεί από αλλαγές στις τρέχουσες πρακτικές αποθήκευσης. Μπορούν επίσης να σας παραπέμψουν σε έναν άρτια καταρτισμένο συντηρητή τέχνης εάν χρειάζονται ορισμένα έργα τέχνης. .

 

Αξιολογήστε την τέχνη σας σε τακτά χρονικά διαστήματα.

Οι πελάτες μας συχνά εκπλήσσονται όταν ανακαλύπτουν ότι οι περισσότερες ασφαλιστικές εταιρείες συνιστούν να έχουν για τη συλλογή έργων τέχνης τους κάθε 3-5 χρόνια. Αυτό επιτρέπει στην κάλυψη να παρακολουθεί τις αλλαγές της αγοράς που έχουν συμβεί από την τελευταία ενημέρωση και να διασφαλίζει ότι λαμβάνετε επαρκή αποζημίωση σε έναν ασφαλιστικό διακανονισμό στο . 

Συγκεκριμένα, οι ανερχόμενοι σύγχρονοι καλλιτέχνες ενδέχεται να γνωρίσουν ταχεία ανάπτυξη στην αγορά τους, επομένως οι τακτικές ενημερώσεις βαθμολογίας σας προστατεύουν από την υποασφάλιση. Εάν εργάζεστε με τον ίδιο εκτιμητή για μεγάλο χρονικό διάστημα, οι ενημερώσεις συνήθως κοστίζουν λιγότερο επειδή ο εκτιμητής είναι ήδη εξοικειωμένος με τη συλλογή σας.

 

Μείνετε ενημερωμένοι με νέα από τον κόσμο της τέχνης.

Διαβάζοντας δημοσιεύσεις από τον κόσμο της τέχνης (όπως το ιστολόγιο Artwork Archive και το περιοδικό μας, μπορεί να σας βοηθήσει να μάθετε για νέους καλλιτέχνες και να ενημερώνεστε για τις επερχόμενες αλλαγές στην αγορά τέχνης, καθώς και να βελτιώσετε τις καλλιτεχνικές σας προτιμήσεις. 

Η ενημέρωση με τον κόσμο της τέχνης μπορεί επίσης να σας βοηθήσει να αποφύγετε επικίνδυνες αγορές από αμφίβολα μέρη, σκανδαλώδη μέρη ή καλλιτέχνες που συχνά παραποιούνται.

 

Να είστε προσεκτικοί με τα πιστοποιητικά γνησιότητας.

Θεωρητικά, ένα Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA) είναι ένα έγγραφο που πιστοποιεί τη γνησιότητα ενός έργου. Ωστόσο, δεν υπάρχουν κανόνες σχετικά με τον τρόπο έκδοσης πιστοποιητικών γνησιότητας, επιτρέποντας σε οποιονδήποτε να δημιουργήσει τη δική του έκδοση.

Αν και το πιστοποιητικό γνησιότητας προορίζεται να εγγυηθεί στον αγοραστή τη γνησιότητα του έργου τέχνης, πρέπει να είστε πολύ προσεκτικοί. Αυτοί οι τύποι εγγράφων είναι τόσο καλά όσο και η πηγή. Έτσι, ενώ μια αξιόπιστη γκαλερί ή αναγνωρισμένος ειδικός είναι μια εγγύηση που αξίζει να έχετε, τα περισσότερα πιστοποιητικά γνησιότητας έχουν μικρή έως καθόλου αξία. 

Αντίθετα, σας συνιστούμε να κρατήσετε τις αποδείξεις αγοράς σας και μια όσο το δυνατόν λεπτομερέστερη περιγραφή του έργου τέχνης.

Ορισμένα στοιχεία που πρέπει να ζητήσετε κατά τη στιγμή της αγοράς περιλαμβάνουν το όνομα του καλλιτέχνη, τον τίτλο, την ημερομηνία, το υλικό, την υπογραφή, το μέγεθος, την προέλευση κ.λπ. Φροντίστε να λάβετε αυτά τα στοιχεία γραπτώς! Και να θυμάστε πάντα να λαμβάνετε υπόψη την πηγή των πληροφοριών πριν πιστέψετε τα γεγονότα που δίνονται.

 

Αλληλεπιδράστε με ανερχόμενους καλλιτέχνες και την τοπική καλλιτεχνική σας κοινότητα. 

Πιστεύουμε ότι μέρος της διασκέδασης της συλλογής έργων τέχνης είναι η οικοδόμηση της κοινότητας που δημιουργεί. Σε όποιο επίπεδο κι αν αισθάνεστε πιο άνετα, υπάρχουν ευκαιρίες να ασκήσετε τις καλές τέχνες τοπικά. Αυτό θα μπορούσε να είναι τόσο απλό όσο η εγγραφή σε ένα κοντινό μουσείο τέχνης και η παρακολούθηση των εκδηλώσεών τους ή η παρακολούθηση εκθέσεων καλλιτεχνών που εκπροσωπούνται από γκαλερί. Το πλεονέκτημα της συνάντησης με σύγχρονους καλλιτέχνες είναι ότι μπορείτε να αποκτήσετε νέα ταλέντα όσο είναι ακόμα διαθέσιμα.

Μπορείτε να βρείτε ανερχόμενους καλλιτέχνες στο . Αναζήτηση ανά περιβάλλον, τοποθεσία και τιμή.  

Ένας άλλος τρόπος είναι να συμμετάσχετε εθελοντικά σε μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς και να διαδώσετε τα οφέλη μιας ζωής γεμάτη τέχνη μέσω πολιτικών έργων. Το ταξίδι σας στην καλλιτεχνική κοινότητα μπορεί πραγματικά να είναι ένα σενάριο "διάλεξε τη δική σου περιπέτεια". Μια τέτοια αλληλεπίδραση θα ευχαριστήσει τις αισθήσεις σας και θα εμβαθύνει την αισθητική σας εμπειρία ενώ θα βοηθήσει τον πολιτισμό να ανθίσει στην αυλή σας.

 

Ακούστε την παλιά παροιμία και «αγόρασε ό,τι σου αρέσει».

Τα συναισθήματα που μπορεί να προκαλέσει ένα έργο τέχνης δεν πρέπει να ληφθούν σοβαρά υπόψη. Όσον αφορά τη συλλογή, συνιστούμε ανεπιφύλακτα μια φιλοσοφία όπου η συναισθηματική σύνδεση είναι πιο σημαντική από την οικονομική. Εάν επιλέξετε τέχνη με βάση το προσωπικό γούστο, η μετέπειτα απόλαυσή σας είναι πιθανό να διαρκέσει για τα επόμενα χρόνια - ένα σημαντικό χαρακτηριστικό όταν θεωρείτε τις αγορές ως μακροπρόθεσμη επένδυση. 

Εκτός αν το έργο σας αποθηκεύεται σε αποθήκη, το έργο τέχνης είναι πράγματι ένα πολύ προσωπικό προϊόν που ζει μαζί σας. Δεν θα ήταν καλύτερο για εσάς να συλλογίζεστε συνεχώς τέχνη που ευχαριστεί τα μάτια σας και εξάπτει τη φαντασία σας;

Ένα άλλο πλεονέκτημα που παρατηρήσαμε ως αξιολογητές είναι ότι τα θέματα εμφανίζονται φυσικά σε μια συλλογή που ανήκει σε κάποιον που έχει ακολουθήσει το προσωπικό γούστο αντί να κυνηγά τις τελευταίες τάσεις. Εξάλλου, κανείς δεν μπορεί να προβλέψει πραγματικά τους εξωτερικούς παράγοντες που θα επηρεάσουν την αγορά σε δεκαετίες από τώρα, αλλά μόνο εσείς ξέρετε τι θέλει η καρδιά σας. 

Ευχαριστήστε τον εαυτό σας σε είκοσι χρόνια από τώρα και δημιουργήστε ένα διαδικτυακό σύστημα διαχείρισης συλλογών έργων τέχνης. . 

Σχετικά με τους συγγραφείς:  

Courtney Ahlstrom Christie - ιδιοκτήτρια . Η εταιρεία της με έδρα την Ατλάντα βοηθά τους πελάτες της Νοτιοανατολικής Αμερικής να αξιολογήσουν τις καλές και διακοσμητικές τέχνες. Είναι πιστοποιημένο μέλος της International Society of Appraisers με την ετικέτα «Private Client Service» και διαπιστευμένο μέλος της Αμερικανικής Ένωσης Εκτιμητών. Η Courtney μπορεί να βρεθεί στο διαδίκτυο στη διεύθυνση

Sara Rieder, ISA CAPP, ιδιοκτήτρια και συνεκδότης του περιοδικού. Η Sarah είναι η δημιουργός του διαδικτυακού μαθήματος. Είναι πιστοποιημένο μέλος της International Society of Appraisers με την ετικέτα «Private Client Service» και διαπιστευμένο μέλος της Αμερικανικής Ένωσης Εκτιμητών. Μπορείτε να βρείτε τη Σάρα στο Διαδίκτυο και να επικοινωνήσετε απευθείας στο .

Η Courtney και η Sarah είναι συν-συντάκτες Worthwhile Magazine™, διαθέσιμο στο διαδίκτυο στη διεύθυνση