» Art » Τι μπορούν να μάθουν οι επίδοξοι καλλιτέχνες από έναν βετεράνο γκαλερίστα

Τι μπορούν να μάθουν οι επίδοξοι καλλιτέχνες από έναν βετεράνο γκαλερίστα

Τι μπορούν να μάθουν οι επίδοξοι καλλιτέχνες από έναν βετεράνο γκαλερίστα

«Ο κόσμος της τέχνης πρέπει να θεωρείται ως ένα γιγάντιο θηρίο με πολλά πλοκάμια και θα πρέπει να σκεφτείτε κάθε γκαλερί τέχνης ως μια θέση σε ένα μεγαλύτερο πεδίο. - Ivar Zeile

Αναζητάτε πολύτιμες συμβουλές σταδιοδρομίας τέχνης από κάποιον που τα έχει δει όλα; Μετά από 14 χρόνια στη βιομηχανία της τέχνης και χιλιάδες παραστάσεις, ποιος καλύτερα να ζητήσει συμβουλές από τον ιδιοκτήτη και σκηνοθέτη Ivar Zeile.

Από την υποβολή αίτησης για έκθεση νέων καλλιτεχνών μέχρι τον καθορισμό της φήμης της γκαλερί, ο Ivar μπορεί να παρέχει πολύτιμη καθοδήγηση σε καλλιτέχνες που θέλουν να προβληθούν στη γκαλερί. Ακολουθούν οκτώ συμβουλές που θα σας βοηθήσουν στις προσπάθειές σας.

1. Ερευνήστε τις γκαλερί πριν τις επισκεφτείτε

Είναι σημαντικό να μην απευθύνεστε στα τυφλά σε γκαλερί για αναπαράσταση. Δεν θα κάνετε τη χάρη στον εαυτό σας αν περπατήσετε σε μια γκαλερί χωρίς να δείτε το είδος της δουλειάς που παρουσιάζουν. Υπάρχει μεγάλη πιθανότητα να μην ταιριάξετε και θα είναι χάσιμο χρόνου για όλους. Μην ξεχάσετε να ερευνήσετε τις πληροφορίες εκ των προτέρων - αυτό θα σας εξοικονομήσει χρόνο και θα μπορείτε να εστιάσετε μόνο στο ποιος είναι κατάλληλος για εσάς. 

Η γκαλερί μου είναι μια προοδευτική σύγχρονη γκαλερί και μπορείτε να το δείτε εύκολα κοιτάζοντας την παρουσία μας στο διαδίκτυο. Με την έλευση του Διαδικτύου, δεν χρειάζεται πλέον να πηγαίνετε σε γκαλερί ή να σηκώνετε τηλέφωνο. Πολλά από αυτά που πρέπει να γνωρίζετε εκ των προτέρων σχετικά με τον τύπο της γκαλερί που βλέπετε είναι στον ιστό.

2. Να προσέχετε το πρωτόκολλο της γκαλερί

Πολλοί καλλιτέχνες που αναζητούν γκαλερί και θέλουν να κάνουν αίτηση είναι ανερχόμενοι καλλιτέχνες. Οι επίδοξοι καλλιτέχνες μπορεί να φιλοδοξούν να εκθέσουν στις καλύτερες γκαλερί, αλλά πρέπει να καταλάβουν γιατί αυτές οι γκαλερί βρίσκονται στην πρώτη θέση. Πολλές αξιόπιστες γκαλερί δεν μπορούν να αντιπροσωπεύουν ανερχόμενους καλλιτέχνες επειδή έχουν διαφορετικό πρωτόκολλο.  

Η τιμή είναι ένας σημαντικός παράγοντας και οι ανερχόμενοι καλλιτέχνες συνήθως δεν μπορούν να καθορίσουν την τιμή που θα πρέπει να πουλήσει μια κορυφαία γκαλερί. Αυτό δεν σημαίνει ότι οι επίδοξοι καλλιτέχνες δεν μπορούν να προσεγγίσουν την ανώτερη σφαίρα, αλλά πρέπει κανείς να γνωρίζει και να κατανοεί πώς λειτουργούν οι αξιόπιστες γκαλερί. Υπάρχουν άλλοι τρόποι για να τραβήξετε την προσοχή, όπως οι εκπομπές ανερχόμενων καλλιτεχνών που φιλοξενούνται από γνωστές γκαλερί είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να αποκτήσετε πρόσβαση σε μια γκαλερί αρχικού επιπέδου.

3. Εξερευνήστε εάν μια γκαλερί εμφανίζεται ή υπάρχει ήδη

Οι περισσότεροι ιστότοποι γκαλερί έχουν μια σελίδα ιστορικού που αναφέρει πόσο καιρό λειτουργούν. Η γκαλερί γίνεται πολύ ταπεινή μετά από δέκα χρόνια με βάση όσα έχει μάθει. Θα μπορείτε να προσδιορίσετε εάν μια γκαλερί υπάρχει εδώ και λίγο καιρό κάνοντας έρευνα έξω από τον ιστότοπό της. Ας πούμε ότι δεν έχουν σελίδα τύπου ή σελίδα ιστορίας - ίσως να μην υπήρχαν τόσο καιρό. Αναζήτηση στο Google και αν δεν εμφανιστεί τίποτα έξω από τον ιστότοπό τους, τότε μάλλον πρόκειται για μια νέα συλλογή. Εάν έχουν φήμη, θα έχουν αποτελέσματα που δεν σχετίζονται με τον ιστότοπό τους.

4. Ξεκινήστε με συνεργατικές γκαλερί και δίκτυα

Οι επίδοξοι καλλιτέχνες θα πρέπει να επικεντρωθούν σε αρένες όπως οι γκαλερί co-op (υπάρχουν δύο υπέροχες γκαλερί στο Ντένβερ). Ο ρόλος τους είναι να παρέχουν μια πλατφόρμα για τους καλλιτέχνες ώστε να μάθουν πώς να προβάλλουν τη δουλειά τους πριν κάνουν το άλμα σε ένα υψηλότερο στάδιο. Οι επίδοξοι καλλιτέχνες θα πρέπει πρώτα να εξερευνήσουν αυτές τις επιλογές, αντί να κατευθύνονται σε γνωστές γκαλερί.

Μπορούν επίσης να παρακολουθήσουν εγκαίνια και να δικτυωθούν σε διάσημες γκαλερί. Όλοι γνωρίζουν ότι η κύρια διαδικασία ανοίγματος είναι μια γιορτή. Εάν ένας καλλιτέχνης πάει σε ένα άνοιγμα, δείχνει ενδιαφέρον για τη γκαλερί και σεβασμό για τον καλλιτέχνη που δείχνει τη δουλειά του. Μόλις η γκαλερί μάθει ποιος είστε, είναι πιο πιθανό να ακούσει για τη δουλειά σας.

5. Δηλώστε συμμετοχή στο σόου νέων καλλιτεχνών

Οι επίδοξοι καλλιτέχνες μπορούν επίσης να εξετάσουν το ενδεχόμενο να λάβουν μέρος σε μια εκδήλωση Νέων Καλλιτεχνών - είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να δημιουργήσετε ένα βιογραφικό. Καθώς η Plus Gallery έχει εξελιχθεί, έχουμε συνειδητοποιήσει ότι δεν μπορούμε πλέον να συνεργαζόμαστε με όλους τους ανερχόμενους καλλιτέχνες, αλλά μπορούμε ακόμα να διοργανώσουμε μια ομαδική έκθεση για αυτούς. Σκέφτηκα ότι ίσως δεν θα μπορούσαμε να εκπροσωπήσουμε ανερχόμενους καλλιτέχνες, αλλά ήθελα να ικανοποιήσω την επιθυμία μου να δοκιμάσω νέες δουλειές και καλλιτέχνες. Έτσι κάναμε μεγάλες ανακαλύψεις.

Μια ομαδική παράσταση οδηγεί σε πιθανές αλληλεπιδράσεις με σπουδαίους νέους καλλιτέχνες - αυτό θα μπορούσε να οδηγήσει σε κάτι. Φροντίζω κάθε χρόνο ένα από τα φρουτάκια μου να πηγαίνει σε μια ομαδική έκθεση με θεματικό concept και όχι στους καλλιτέχνες που εκπροσωπούσα. Η πρώτη μου ήταν το 2010 και οδήγησε σε δύο μακροχρόνιες σχέσεις με καλλιτέχνες που δεν θα υπήρχαν χωρίς αυτό το ομαδικό σόου.

6. Διατηρήστε την εικόνα σας στα social media

Λατρεύω το Facebook. Νομίζω ότι είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο. Κάνω τη δική μου διαδικτυακή έρευνα για την οποία οι καλλιτέχνες δεν έχουν ιδέα. Είναι σημαντικό να διατηρείτε τα προφίλ των μέσων κοινωνικής δικτύωσης ώστε να μιλούν όπως θέλετε. Φροντίστε να χρησιμοποιείτε επαγγελματική γλώσσα, να αναφέρετε νέα έργα τέχνης και εργασίες σε εξέλιξη και να ενημερώνετε τους θεατές σας για την τέχνη σας.

7. Κατανοήστε τις προβολές συλλογής χρειάζονται χρόνο

Για εμάς, ο ελάχιστος χρόνος για την επίτευξη μιας αντιπροσωπευτικής γκαλερί είναι συνήθως μερικοί μήνες. Αν δω μια μεγάλη ευκαιρία, μπορεί να συμβεί αμέσως - αλλά αυτή είναι μια σπάνια κατάσταση. Επίσης, αν κάποιος είναι ντόπιος, δεν έχει να κάνει μόνο με τη δουλειά του, αλλά και με την προσωπικότητά του. Θέλω να γνωρίσω πρώτα τους μελλοντικούς καλλιτέχνες. Από αυτή την άποψη, μπορεί να διαρκέσει τουλάχιστον τρεις μήνες, αλλά μερικές φορές μπορεί να διαρκέσει ένα ή δύο χρόνια. Τρεις μήνες είναι η πιο συνηθισμένη περίοδος.

8. Να ξέρετε ότι οι γκαλερί επικοινωνούν και με καλλιτέχνες

Όσο περισσότερο είστε στις τέχνες, τόσο λιγότερο θέλετε να ασχοληθείτε με το στάδιο της μάθησης. Οι καθιερωμένες γκαλερί έχουν κερδίσει το δικαίωμα να λένε «έκοψα τα δόντια μου» και δεν θέλουν οι ανερχόμενοι καλλιτέχνες να ακονίζουν την επιτυχία τους στέλνοντας email ή απλώς εμφανίζονται. Αν ενδιαφέρεται γνωστή γκαλερί, θα επικοινωνήσει με τον καλλιτέχνη. Οι περισσότεροι εκκολαπτόμενοι καλλιτέχνες δεν το πιστεύουν.

Μόλις καθιερωθεί ο καλλιτέχνης, αλλάζει και τη διαδικασία σκέψης. Οι επίδοξοι καλλιτέχνες έπεσαν στην παγίδα των είκοσι δύο. Πώς να μπείτε χωρίς εμπειρία και πώς να αποκτήσετε εμπειρία χωρίς εκπροσώπηση; Μπορεί να είναι δύσκολο. Ωστόσο, υπάρχουν εξαιρετικές ευκαιρίες για να παρατηρήσετε που ανατρέπουν την ανάγκη υποβολής σε γκαλερί. Οι καλλιτέχνες μπορούν να είναι γνώστες και να συνεργάζονται με την τεράστια φύση του συστήματος.

Είστε έτοιμοι για την απάντηση της γκαλερί; Συγκεντρωθείτε και εγγραφείτε για μια δωρεάν δοκιμή 30 ημερών σήμερα.