7 δημόσιες εγκαταστάσεις τέχνης που αξίζει να δείτε το καλοκαίρι
Περιεχόμενα:
WORK #2620, ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ, Martin Creed. Φωτογραφία του Jason Wich και ευγενική προσφορά του Public Art Fund.
Προσπαθείτε να ταιριάξετε σε μια άλλη περιπέτεια αυτό το καλοκαίρι; Τι καλύτερο από ένα ταξίδι στη χώρα για να δείτε μερικές από τις καλύτερες φετινές καλλιτεχνικές εγκαταστάσεις; Από τη Νέα Υόρκη μέχρι την Καλιφόρνια και πολλά μέρη ενδιάμεσα, έχουμε συγκεντρώσει μερικά από τα πιο ενδιαφέροντα διαδραστικά εκθέματα τέχνης. Spoiler: Στο παιχνίδι συμμετέχουν γιγάντια κουνέλια.
Ετοιμάστε λοιπόν τις βαλίτσες σας, ανοίξτε τον χάρτη και κατευθυνθείτε στις πιο καυτές καλοκαιρινές υπαίθριες εκθέσεις τέχνης.
Νέα Υόρκη
Ο Martin Creed κατέκτησε τις καρδιές μας με την παγκόσμια εγκατάσταση νέον του».Τώρα το πηγαίνει στο επόμενο επίπεδο με το μεγαλύτερο δημόσιο γλυπτό του μέχρι σήμερα, μια περιστρεφόμενη πινακίδα από νέον ύψους 25 ποδιών με "ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ" με ατσάλινα γράμματα. Ένας γνωστός Βρετανός καλλιτέχνης άνοιξε το WORK No. 2620, ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ στην προβλήτα στο Brooklyn Bridge Park τον Μάιο. Η περιστρεφόμενη πινακίδα νέον είναι έργο του Public Art Foundation και περιστρέφεται τυχαία με διαφορετικές ταχύτητες σύμφωνα με ένα πρόγραμμα υπολογιστή που έχει εγκαταστήσει η Creed. Όπως συμβαίνει με το μεγαλύτερο μέρος του έργου του, αυτή η καθημερινή λέξη μπορεί να ερμηνευτεί ως έκκληση για κατανόηση, γιορτή ή επείγον.
Από τις 4 Μαΐου έως τις 23 Οκτωβρίου 2016 στην προβλήτα 6 του Brooklyn Bridge Park.
Ekaterina Grosse:
Όταν έμαθε ότι το εγκαταλελειμμένο κέντρο θαλάσσιων σπορ στο Fort Tilden στο Rockaway θα κατεδαφιζόταν μετά τον τυφώνα Sandy, ο διευθυντής του MoMA PS.1 Klaus Biesenbach είχε άλλα σχέδια για το κτίριο. Λίγα χρόνια νωρίτερα, ο Biesenbach είχε δει το κτίριο που είχε ζωγραφίσει έντονα η Γερμανίδα καλλιτέχνης Katharina Grosse μετά τον τυφώνα Κατρίνα. Κάλεσε τον καλλιτέχνη να κάνει μια προσωρινή εγκατάσταση παραμελημένων κτιρίων στη χερσόνησο.
Θεωρώντας το δομικά ακατάλληλο και με σχέδια για κατεδάφιση των κτιρίων, ο Gross έβαψε με σπρέι τα κτίρια σε σουρεαλιστικά κύματα αποχρώσεων ηλιοβασιλέματος για να μιμηθεί τον παράκτιο ορίζοντα. Rockaway! Παράγεται σε συνεργασία με την Rockaway Artists Alliance, την Jamaica Bay-Rockaway Parks Conservancy, την National Park Service, την Central Park Conservancy, την NYC Parks & Recreation και την Rockaway Beach Surf Club.
3 Ιουλίου - Νοεμβρίου. 30 2016 Εθνική περιοχή αναψυχής Gateway στο Fort Tilden, Νέα Υόρκη
«Invasion» της Amanda Parer στο Lumina Festival στο Cascais. Φωτογραφία ,
Las Vegas, NV
Αμάντα Πάρερ:
Τα φουσκωτά κουνελάκια της Amanda Parer πετούν σε όλο τον κόσμο σε διάφορα φεστιβάλ όλο το χρόνο. Μπορείτε να δείτε αυτά τα φωτεινά λευκά κουνελάκια ύψους 20 ποδιών στο Λας Βέγκας αυτό το φθινόπωρο, όταν κάνουν μια σύντομη εμφάνιση στις ΗΠΑ μεταξύ Πορτογαλίας και Γαλλίας στα τέλη Σεπτεμβρίου.
Ενώ τα ζώα έχουν μερικές πολύ αξιολάτρευτες ιδιοτροπίες, η Αυστραλιανή καλλιτέχνης Parer τα δημιούργησε για να επιστήσει την προσοχή στην περιβαλλοντική καταστροφή που επιφέρουν στην πατρίδα της. Τα κουνέλια είναι ένα ανεξέλεγκτο παράσιτο στην Αυστραλία και, σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, φέρνουν μεγάλη ανισορροπία στα τοπικά είδη. Τώρα, με έναν μάλλον αστείο τρόπο, μεταφέρει αυτά τα κουνέλια σε όλο τον κόσμο ώστε να «εισβάλλουν» σε άλλες χώρες.
23-25 Σεπτεμβρίου 2016
Des Moines, Αϊόβα
Olafur Eliasson:
Το Des Moines είναι ένα χαρούμενο σπίτι με μια εντυπωσιακή μόνιμη συλλογή έργων τέχνης. Το Panoramic Awareness Pavilion του Olafur Eliasson, που εγκαταστάθηκε το 2013, αποτελείται από 23 έγχρωμα γυάλινα πάνελ που αλληλεπιδρούν με μια πηγή φωτός στο κέντρο του περιπτέρου, φωτίζοντας το γύρω πάρκο με ένα καλειδοσκόπιο χρωμάτων.
Ο Eliasson βλέπει το περίπτερο ως το φάσμα του ουράνιου τόξου ROYGBIV από έξω ως μια «συσκευή προσανατολισμού» στην οποία βλέπετε τον κόσμο μέσα από την μπλε, πορτοκαλί ή κίτρινη πλευρά. Μιλώντας εκ πείρας, είναι επίσης πολύ διασκεδαστικό να συγκεντρώνεσαι μέσα και φυσικά να βγάλεις μερικές φωτογραφίες.
The Path of Silence, Jeppe Hein. φωτογραφία ,
Βοστώνη
Jeppe Hein:
Γνωστός για τα εφευρετικά, πνευματώδη αλλά και μινιμαλιστικά γλυπτά του, ο Jeppe Hein εγκαθιστά έναν από τους λαβύρινθους καθρέφτη του στη Βοστώνη αυτόν τον Αύγουστο. Θα εγκατασταθούν κάθετοι καθρέφτες για να μιμούνται τους λόφους drumlin ως μέρος του Trustees, του μεγαλύτερου έργου διατήρησης της Μασαχουσέτης.
Στο πλαίσιο μιας διετούς δημόσιας καλλιτεχνικής πρωτοβουλίας, οι The Trustees ξεκινούν το πρόγραμμα Τέχνης και Τοπίου με το New End του Jeppe Hein. Το συγκεκριμένο έργο έχει χρησιμοποιηθεί σε διάφορες επαναλήψεις σε όλο τον κόσμο και οι Βοστώνοι μπορούν να ανυπομονούν να δουν το γλυπτό με νέο πρίσμα καθώς βιώνει τις εποχές του επόμενου έτους.
18 Σεπτεμβρίου 2016 - 22 Οκτωβρίου 2017
Σαν Χοσέ, Καλιφόρνια
: Feeling and Feeling Water
Γνωστός για την πρωτοποριακή του δουλειά με το φως και τον δημόσιο χώρο, το τελευταίο έργο του Dan Corson είναι μια διαδραστική σήραγγα φτιαγμένη από χιλιάδες ζωγραφισμένους κύκλους και λαμπερούς δακτυλίους που έχουν εγκατασταθεί κάτω από μια υπόγεια διάβαση αυτοκινητόδρομου στο Σαν Χοσέ της Καλιφόρνια. Οι δακτύλιοι είναι προγραμματισμένοι να παίζουν διάφορα μοτίβα, αλλά ενεργοποιούνται όταν αυτοκίνητα, ποδήλατα ή άνθρωποι περνούν κάτω από τη γέφυρα.
Αρχικά εκπαιδευμένος στο θέατρο, ο Corson σχεδιάζει χώρους που είναι ένα υβρίδιο σχεδιασμένων χώρων, τέχνης, αρχιτεκτονικής και, σύμφωνα με τα λόγια του, «μερικές φορές ακόμη και μαγείας».
Κοιτάξτε το έργο της Heidleberg πριν καταρρεύσει στο τέλος αυτού του έτους. Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Kathy Carey.
Ντιτρόιτ, Μίσιγκαν
:
Ίσως η πιο εμβληματική δημόσια εγκατάσταση τέχνης στο Ντιτρόιτ είναι το Heidleberg Project. ότι θα διαλυθεί τα επόμενα χρόνια. Τα τελευταία 30 χρόνια, ο Tyree Guyton έχει επιστήσει την προσοχή στην παρακμή του East Side του Ντιτρόιτ. Αυτό που ξεκίνησε με τον καθαρισμό μερικών κενών οικόπεδων οδήγησε τον Guyton να μετατρέψει δύο τετράγωνα της πόλης σε πουά, λούτρινα ζωάκια, παπούτσια, ηλεκτρικές σκούπες και άλλα πολύχρωμα πεταμένα αντικείμενα, μετατρέποντας τα εγκαταλειμμένα σπίτια σε γιγάντια γλυπτά.
Ο καλλιτέχνης θα κινηματογραφήσει τώρα το έργο αποσπασματικά καθώς μεταβαίνει σε μια «κοινότητα εμπλουτισμένη με την τέχνη».
Αφήστε μια απάντηση