10 Ερωτήσεις που πρέπει να κάνετε πριν αποδεχτείτε μια επιτροπή τέχνης

YΜόλις σας πλησίασε κάποιος που αγαπά τη δουλειά σας και είναι ενθουσιώδης να σας προσφέρει μια ιδέα για ένα προσαρμοσμένο κομμάτι.

Είναι εύκολο να σε κολακεύουν, αλλά υπάρχουν πολλά που πρέπει να έχεις κατά νου πριν αποδεχτείς μια παραγγελία.

Ενώ οι περισσότερες παραγγελίες ολοκληρώνονται χωρίς προβλήματα, υπάρχουν επίσης πολλές ιστορίες τρόμου στις οποίες φαινομενικά μια πολλά υποσχόμενη προμήθεια μετατράπηκε σε έναν άθλιο, ατελείωτο εφιάλτη.

Γνωρίζοντας ποιες ερωτήσεις πρέπει να κάνετε πριν αποδεχτείτε μια προμήθεια μπορεί να σας βοηθήσει να αποφύγετε τυχόν αγχωτικές ή ανεπιθύμητες καταστάσεις. Όσο περισσότερο επικοινωνείτε και όσο περισσότερο κατανοείτε εσείς και ο πελάτης σας για το επερχόμενο έργο, τόσο πιο ομαλή θα είναι η όλη διαδικασία.

Συγκεντρώσαμε μια λίστα με δέκα ερωτήσεις που πρέπει να απαντήσετε προτού δεσμευτείτε.

Μπορώ να ολοκληρώσω αυτό το έργο;

Ειδικά στην αρχή της καριέρας σας, μπορεί να είναι δελεαστικό να λέτε ναι σε κάθε ευκαιρία. Ωστόσο, να είστε ειλικρινείς με τον εαυτό σας σχετικά με τις ικανότητες και τους περιορισμούς σας. Το προτεινόμενο έργο περιλαμβάνει μεθόδους ή υλικά με τα οποία δεν είστε εξοικειωμένοι; Εάν ένα έργο είναι πέρα ​​από τις ικανότητές σας, είναι καλύτερο να πείτε όχι παρά να υποσχεθείτε κάτι που δεν μπορείτε να πραγματοποιήσετε. Αυτό θα σας προκαλέσει μόνο άγχος και θα απογοητεύσει τον πελάτη σας.

Δεν μπορείς να είσαι κύριος σε όλα. Συχνά οι πελάτες δεν γνωρίζουν τις διαφορές ή τους περιορισμούς ορισμένων υλικών απλώς και μόνο επειδή δεν είναι τόσο εξοικειωμένοι με τη διαδικασία όσο εσείς. Η δουλειά σας είναι να τους πείτε τι είναι δυνατό και τι μπορείτε να κάνετε και να τους κατευθύνετε προς τη σωστή κατεύθυνση.

Πόσο καιρό θα μου πάρει αυτό το έργο;

Λάβετε υπόψη ότι η δημιουργία ενός προσαρμοσμένου κομματιού είναι μια διαφορετική διαδικασία από τη δημιουργία ενός κομματιού μόνοι σας. Αν δεν είναι αντίγραφο ενός από τα τρέχοντα κομμάτια σας, πιθανότατα θα χρειαστεί περισσότερος χρόνος για να ολοκληρωθεί. Υπάρχει περισσότερη αλληλογραφία, περισσότερη επικοινωνία και περισσότερες δοκιμές και λάθη από ό,τι στη συνηθισμένη εργασία σας.

Υπολογίστε πόσο χρόνο πιστεύετε ότι θα χρειαζόταν ένα τέτοιο έργο αν ήταν κάτι με το οποίο γνώριζατε και, στη συνέχεια, πολλαπλασιάστε αυτόν τον χρόνο επί ένα τρίτο. Δεν θέλετε να καταλήξετε σε μια κατάσταση όπου υπερβαίνετε τις προθεσμίες και βιάζεστε να ολοκληρώσετε μια δουλειά ή να παρατείνετε μια προθεσμία. Είναι καλύτερα να ορίσετε ένα ρεαλιστικό χρονοδιάγραμμα (ακόμα κι αν είναι λίγο μεγάλο) και να τους εκπλήξετε όταν το έργο ολοκληρωθεί νωρίς, παρά να εργαστείτε υπό μεγάλη πίεση.

Είμαι καλός στη συνεργασία με άλλους ανθρώπους;

Το να είσαι καλλιτέχνης είναι εγγενώς μια σόλο προσπάθεια. Οι πολλές ώρες μόνος στο στούντιο μπορεί να είναι ενοχλητικές όταν κάποιος εμπλέκεται ξαφνικά στη λήψη αποφάσεων και στη δημιουργική διαδικασία. Ενδιαφέρεστε να συνεργαστείτε στενά με κάποιον άλλο; Πώς νιώθετε όταν σας σπρώχνουν προς μια κατεύθυνση που δεν θέλετε απαραίτητα να σας σπρώξουν; Είστε έτοιμοι να επικοινωνήσετε, ακόμα κι αν δεν σας αρέσει;

αλλά το να ξέρεις τι κάνεις είναι εξίσου σημαντικό.

Αυτό το έργο ανταποκρίνεται στους καλλιτεχνικούς μου στόχους και πόσο σημαντικό είναι για μένα τώρα;

Δεν χρειάζεται κάθε έργο να είναι προέκταση της τρέχουσας αισθητικής σας. Μπορεί να είναι πιο εύκολο, αλλά αναρωτηθείτε πόσο σημαντικό είναι αυτό για εσάς στο τρέχον στάδιο της καριέρας σας. Δεν είναι πώληση να αναλάβεις ένα έργο που είναι έξω από αυτό που κάνεις συνήθως. Όλοι πρέπει να κερδίζουν χρήματα και όλοι αξίζουν μια σταθερή καριέρα. Η εργασία σε ένα έργο που βρίσκεται εκτός της ζώνης άνεσής σας μπορεί να ανοίξει νέες πόρτες, να σας δώσει νέες ιδέες και να σας συστήσει νέους ανθρώπους και πελάτες.

Από την άλλη πλευρά, μπορεί να βρίσκεστε σε μεταγενέστερο στάδιο της καριέρας σας και απλώς να μην είναι εφικτό ή αξίζει τον χρόνο και την προσπάθεια που απαιτείται για να εργαστείτε σε μια προμήθεια που δεν ταιριάζει με τους τρέχοντες στόχους σας. Εξαρτάται πραγματικά από εσάς.

Μπορούν να κάνουν κατάθεση;

Το τελευταίο πράγμα που θέλετε είναι να επενδύσετε κόπο, χρόνο και γενικά έξοδα, όχι να λάβετε χρήματα. Ζητήστε από τον πελάτη σας να συνεισφέρει ένα ποσοστό του τελευταίου κομματιού πριν ξεκινήσετε να το εργάζεστε. Έτσι, και οι δύο σας ενδιαφέρει το αποτέλεσμα.

Αποφασίστε τι σας φαίνεται σωστό. Εάν το τελικό προϊόν σας κοστίζει 1500 $, ίσως τα 600 $ να είναι αρκετά για να περάσετε τον χρόνο που χρειάζεται για να ολοκληρώσετε τη δουλειά και ως προστασία για εσάς. Έχουμε δει καλλιτέχνες να λαμβάνουν 25 έως 40% μη επιστρέψιμες προκαταβολές για τη δουλειά τους. Ορίστε ένα ποσοστό που λειτουργεί για εσάς και μείνετε σε αυτό.

Θα ήθελαν να δουν δείγματα της άλλης δουλειάς μου;

Ένας καλός τρόπος για να βεβαιωθείτε ότι εσείς και ο πελάτης σας βρίσκεστε στο ίδιο μήκος κύματος είναι να δείτε μερικά δείγματα της προηγούμενης εργασίας σας. Βεβαιωθείτε ότι βλέπουν το εύρος του τι μπορείτε να κάνετε και ότι έχουν μια καλή ιδέα για τη δουλειά σας. Προσαρμόστε τα με την προσδοκία ότι δεν θα λάβουν ακριβές αντίγραφο του προηγούμενου μέρους.

Δείτε αν υπάρχουν ορισμένα μέρη που τους αρέσουν περισσότερο από άλλα. Ρωτήστε τους τι προτιμούν σε αυτά τα κομμάτια. Ρωτήστε αν υπάρχει κάτι συγκεκριμένο που δεν τους αρέσει. Ποια μεγάλα θέματα, τεχνικές ή γενικεύσεις τους αρέσουν; Εάν υπάρχει κάτι που δεν τους αρέσει και δεν μπορείτε να αλλάξετε (υφή καμβά, ορισμένα χρώματα κ.λπ.), ενημερώστε μας εκ των προτέρων. Το να έχετε μια ξεκάθαρη ιδέα για το τι είναι δυνατό και τι όχι, βοηθά να μετριαστούν οι ψευδείς προσδοκίες.

Ωραίος τρόπος να τους δείξετε την προηγούμενη δουλειά σας

Πόσο θα συμμετέχουν στη διαδικασία;

Πόσο συχνά θα περνούν στη διαδρομή; Ορίστε μερικά ορόσημα για να τους δείξετε την πρόοδό σας για να μην μπερδεύονται, αλλά ούτε και να κολλήσουν. Ας υποθέσουμε ότι έχετε ορίσει ένα παράθυρο τεσσάρων εβδομάδων για έναν πίνακα: ρωτήστε τους αν τους στέλνουν φωτογραφίες από τα σκίτσα και, στη συνέχεια, μια φωτογραφία την εβδομάδα είναι αρκετή μέχρι να ολοκληρωθεί. Με αυτόν τον τρόπο αποφεύγετε πιθανές καταστροφές πριν να είναι πολύ αργά και μπορούν να πάρουν μια αίσθηση για το πού κατευθύνεται η εικόνα.

Ποιος είναι ο καλύτερος τρόπος για να επικοινωνήσετε μαζί τους κατά τη διάρκεια της δημιουργίας;

Ρωτήστε τον πελάτη σας πώς προτιμά να επικοινωνεί σε όλη τη διαδικασία. Είναι καλύτερο για αυτούς το email; Θα λειτουργήσει το κείμενο με πολλαπλά πλαίσια προόδου; Προτιμούν να δουν τις φωτογραφίες και την επακόλουθη τηλεφωνική συνομιλία; Ή θέλουν να έρθουν φυσικά στο στούντιο και να δουν τη δουλειά από κοντά; Ανάλογα με το μέγεθος και την κλίμακα του έργου, καθώς και με το άτομο, αυτό θα ποικίλλει. Η επικοινωνία είναι κρίσιμη για την ομαλή διεξαγωγή αυτής της διαδικασίας, και το να καθορίσουμε πώς θα πραγματοποιηθεί αυτή η επικοινωνία είναι η μισή μάχη.

Έχουν ήδη παραγγείλει κάποιο προϊόν;

Γενικά, εάν το άτομο με το οποίο συνεργάζεστε έχει ήδη παραγγείλει πολλά αντικείμενα, θα ξέρει επίσης πώς να συνεργαστεί μαζί σας. Εάν εξακολουθείτε να έχετε αμφιβολίες ή έχετε επιφυλάξεις, μην φοβάστε να ζητήσετε αναφορές από έναν από τους καλλιτέχνες που είχαν προσληφθεί στο παρελθόν.

Έχουν άλλες ερωτήσεις;

Η συνεχής επικοινωνία είναι ένα σημαντικό στοιχείο για την αποδοχή της εργασίας που έχει ανατεθεί. Όσο περισσότερο επικοινωνείτε, κάνετε ερωτήσεις και δέχεστε ερωτήσεις, τόσο πιο ωφέλιμη θα είναι η διαδικασία και για τα δύο μέρη.

Κάντε την εξυπηρέτηση πελατών σας πιο επαγγελματική με το . Παρακολουθήστε τις επαφές, δημιουργήστε εύκολα τιμοκαταλόγους και τιμολόγια και πληρώνεστε πιο γρήγορα με τη δωρεάν δοκιμή 30 ημερών του Artwork Artwork Archive.